黄海蓉·油画丨人在充满欲望与虚妄场域中的体验，具有生命与生存的深刻隐喻

从日常视觉形象的叙述到非日常视觉经验的隐喻，是绘画从叙事到观念最鲜明的特征。记得黄海蓉入选第十二届全国美展的《智能时代》在现场评选时，评委詹建俊先生就问笔者，这幅作品表达了什么？作为评委的我，不假思索地说，这幅作品很真切地揭示了当代生活方式，我们每个人都生存在一个无形的看不见的逼仄空间，我们与这个世界的交流是通过电脑与网络实现的，这个看似智能的时代其实是把人装入盒子里进行虚拟生活，在某种意义上也剥夺了人与人、人与自然面对面的亲密接触。这幅作品当然很写实，但这种写实却不是现实生活中的日常形象，而是画家对我们所处的智能时代进行想象性的模拟与虚构。这幅作品显然已从日常叙事转向了某种绘画观念的探索。

《智能时代》195cm×125cm 布面油画 2014年

以虚拟形象的非真实性来表达真实体验，正是架上绘画最典型的当代性表征。这里，不仅要求画家具有极其敏锐的感受力，而且要求画家能够将这种体验有效地转换为视觉图像。在探索都市社会的深层问题上，黄海蓉是敏锐、犀利并具有很强的图像转换能力的。且不说她曾入选第十届全国美展的《在路上》、入选第十一届全国美展的《食疗》等这些以虚拟场景而表达的对欲望化城市中人的种种被异化现象所进行的揭示与批判，就是她最为人们熟知的《渍》《呼吸》《城市向左》和《倾城》等系列作品，也都以一种虚拟情境来洞悉物质消费对于人们精神心理的侵蚀与消磨。人体肌肤无疑是人类隐藏的另一种表情，肌肤对于物质的触碰或人的心理对于肌肤的映射，都极其敏感也难于伪装。正是对这种表情的探析，黄海蓉以《渍》展露环境污染对于人类身心的戕害、以被水窒息了人的呼吸的《呼吸》来模拟现代化物质生活所剥夺的人的精神情感、以盛夏深夜人们在江河浮游的《城市向左》来揭示深夜人们袒裸精神的某种真实、以虚幻迷离的城市夜景的《倾城》来象征物质化的现代社会不断制造出的各种荒诞虚幻、迷情魅惑。在这些系列作品里，画家不乏对城市之夜的描绘，不乏对人在深夜生出的各种虚妄世界的描写，而这些都是以肌肤之感来触摸与感受这个社会的。

《在路上》180cm×120cm 布面油画 2004