2007年到2020年,王刚的创作在大地生态艺术和架上绘画之间反复切换,王刚早期的老万头像,用哲学家柴中建的话说,是“把泥土的颗粒与质感放大百倍,读者以近乎吻的方式走进泥土倾听诉说”。后期的老万头像以地球为观念,没有轮廓线,把头像的局部放大,山林沟壑间,人的五官依稀可见。在王刚看来,这是可做大地艺术的原始地貌。

中后期《老万》综合材料油画220cm*180cm
“一件作品的完成,一半交给自己,一半留给大地。”
大地即作品,作品即大地,是王刚“大地生态艺术”的核心理念。他以最少的动土量,依靠大地本身的形态,寻找可创作的、可表现的,可挖掘的,将它们以艺术的形式“公之于众”。
《老万-大地浮雕》在2007年落成,依地势起伏而塑人物的鼻子、眼睛,如今任野草在其面庞生长,真正实现了作品与大地的融合;2016年,王刚的第二个大地艺术作品《大地生长》在新疆菜籽沟创作完成,这是一组依山就势挖塑的人脸,最大的一个60亩。它们没有表情和种族特征,代表人类始祖,与大地同生共长;《大地凝视》是王刚在万古洪荒的山地上,因境布象,循势造型,用筑路余土、动最少土方,挖筑而成,呈现在山野上的四张巨大人脸,与方圆百十里内的山丘天地融为一体。这些大地生态艺术作品,是王刚对“人与天地万物同生共长”艺术理念的生动实践,也是自然落笔已成的艺术。

《老万-大地浮雕》,2007年,中原工学院待硬化的“弘德广场”,五千多师生参与
