“画说五岳——燕京书画社泰山写生创作展”明日将在京开幕

前言

“画说五岳”燕京书画社泰山写生记

为了迎接燕京书画社46周年，2024年10月21日至26日，由燕京书画社主办的“画说五岳”写生活动在泰山圆满举行。此次活动由燕京书画社社长石占成带队，团队成员包括北京美术家协会原副主席李耀林，中国美术家协会理事张建豹，北京市文史研究馆馆员郑山麓、首都师范大学教授彭华竞、燕京书画社副总经理赵青仲、北京画院专职画家徐卫国、中国美术家协会会员曹天文等十余人，共同完成了一次深入生活、深入泰山的主题创作。

此次泰山写生历时六天，主要围绕中天门、玉皇顶进行创作。参加写生的七位画家各具特色，他们以笔为介，与山川对话。写生开始前，燕京书画社社长石占成表示：“泰山是中华民族的精神象征，是自然与文化高度融合的瑰宝。希望通过这次写生活动，让艺术家们深入自然，汲取灵感，用笔墨丹青描绘五岳之美，传承弘扬中华优秀书画艺术。”

张建豹的写生下笔果断，敢于用色，用线条进行大胆的画面分割勾勒，画面厚重凝炼。在抓住整体的山势轮廓之后，他专注地描绘着点景人物。画面中的人物刻画细致，起到了很好的衬托主题的效果。他将艺术与生活融为一体，让人感受到泰山不仅有巍峨之姿，更有生活的温度。张建豹的写生画出了泰山游人如织的烟火之气。

李耀林曾多次来到泰山写生。再登泰山，他似乎在回忆过往写生的点滴，又像是在重新审视泰山的新感受。面对熟悉的泰山景物，他以大笔进行创作，行笔迅速，兼皴带擦，以浓烈的色彩和粗犷的线条，刻画出泰山的雄伟与云气的磅礴，使得整个画面充满了厚重的气息，展现出他对自然山水的宏大描绘和对泰山之美的赞叹与敬仰。李耀林的写生画出了泰山的雄浑之气。

郑山麓的写生清雅灵动，有着娴熟的创作技法和对景创作能力。面对丰富的泰山素材，他根据画面的需要，有选择的植入到画面之中。借助对物象的概括创作能力，他将泰山景物进行直接的对景创作，完成一幅幅完整的写生佳作。从笔墨的处理到画面形式的布局，他以轻快灵动的笔触，营造出泰山云雾缭绕的明快节奏。郑山麓的写生画出了泰山的灵秀之气。

赵青仲的写生以擅长的积墨完成。他将泰山厚重以层层积墨渲染而出，并把山泉、瀑布、岩石等物象以光影效果进行对比呈现。技法上，他以不同层次的积墨铺陈画面，将泰山的草木、山石、幽径等泰山景物融入到不同的墨色之中，同时，又以明亮的光影穿插，形成了强烈的虚实对比和视觉冲击，烘染出泰山幽静壮美的气势。赵青仲的写生画出了泰山的幽茫之气。

彭华竞的写生灵动鲜活。他的山水画粗笔大墨，以勾染为主，画面气势磅礴，一气呵成。他的这次写生呈现出水墨淋漓的泰山印象。画面中线条、色彩、笔墨相互穿插，营造出泰山烟雨云雾的意境。同时，由于有着扎实的造型能力，面对泰山变幻的烟雨景象，他善于捕捉泰山稍瞬即逝的瞬间景象，创作过程充满了激情与张力。彭华竞的写生画出了泰山的烟雨之气。

徐卫国是写生团中最年轻的一位画家。他的泰山写生，经常穿梭于寺庙与古松之间，寻找着最佳的创作角度。他将寺庙的古朴、古松的苍劲与群山的绵延相结合，画面中烟气袅袅，仿佛能听到古寺的钟声在山间回荡。他对细节把握精准，一片松叶、一块寺庙、一段远山，在他的笔下都充满了生命力，展现出泰山的自然之气，给人以可观、可居、可游的艺术观感。

曹天文青年时代生活在泰山脚下。泰山是他生活的一部分，也是他创作的灵感源泉。他的泰山写生，或勾勒远山，或刻画古松，或摹写烟云，线条简洁而富有韵味，色彩淡雅。在他的笔下，泰山不再仅仅是一座自然的山峰，更是一座充满禅意的精神家园。看着他的画，给观者以平静安宁，仿佛领悟到了一种超脱的境界。曹天文的写生画出了泰山的脱凡之气。

通过一周的写生，七位画家将泰山的雄浑、清雅、幽茫、烟火、自然等展现得淋漓尽致。这些作品不仅是对泰山自然风光的描绘，更是画家们内心世界的折射，也是燕京书画社助力当代山水画发展的成功实践。期待画家们借助燕京书画社平台，在“画说五岳”的后续写生中创作出更多的山水佳作。

艺术家简介及其作品欣赏

郑山麓，现任国家民族画院副院长、北京市文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员、全国政协书画室特约画家。曾任西藏高山文化发展基金会高级艺术顾问，西藏自治区文化艺术研究院副院长，北京市西城区美术家协会副主席，北京市海淀区美术家协会副主席，北京市丰台区美术家协会副主席，中国林业美术家协会副主席。