在壮丽山河中感受对生命和自然的敬畏与热爱——李岗师生云南腾冲写生行_山东站

△写生团队

文艺工作者应当从哪里来，又到哪里去？在新时代的伟大实践中，这个问题的答案愈发清晰：只有主张画家走入真实自然与现实生活，撷取新题材的“新国画”思想影响下写生创作，在人民中体悟生活本质、吃透生活底蕴，在自然中感受真情实性、掌握自然规律，才能创作出感动人心、荡涤灵魂的好作品。

△写生现场

2025年1月，在李岗教授的带领下，由哈尔滨师范大学美术学院国画系教师、国际美术学院教师、在读硕士生及博士生、往届生和中国国家画院学员共同组成的团队一行20余人，共赴云南省腾冲市进行写生，深入城镇，对景写生，对景抒情，对景造境，完成为期两周的写生学习活动。

△和顺古镇

云南省腾冲市做为徐霞客笔下的“极边第一城”，是被《国家地理》推荐为宝藏小城的云南秘境，历史悠久，文化底蕴深厚。毗邻缅甸，坐落在火山群环抱的盆地中，该地曾是“丝绸之路”的重要驿站，见证了马帮文化，融合了中原文化、南亚文化及东南亚文化，形成了独特的建筑风格和人文景观。“一路沿溪花覆水，数家深树碧藏楼”是腾冲市自然生态之趣、人文和谐之美的最好写照。

△绮罗古镇

一方水土养一方人，一方水土孕育一方文化，龙江画家的日常创作更多的是对龙江自然精神的挖掘。由于北方草木与南方殊异，其形其貌，迥乎不同，为此次写生带来了新的开拓，以突破为证，在舒适圈外探索创作新路径，得到了不少新灵感。

大自然是开阔、生动和丰富的，写生途中的所观及见闻，皆有清晰生动的描绘呈现于画中：或是浓浓烟火的和顺古镇、吐雾蒸云的一泓热海，或是峰回路转的高黎贡山、山林深处的梯田人家等。这些审美体验具有鲜明的亲历性和过程性，是对写生途中审美体验的生动展示，从真切、有趣的体验中收获了心灵的抚慰，在笔绘这些体验的同时，也将感受记在了心中。

△写生现场

在诸多审美体验中，以观察自然而来的视觉感受最为常见，写生时的观察方法极为重要，风景会随着时间的流逝而发生改变，对于持续流动又丰富多变的观赏体验，要有持续的观察。正如在一泓热海温泉写生时，通过眼中所见景色发生的变化，构成连续的动态画面，而感知到气雾的变幻之奇。

“遥望峡中蒸腾之气，东西数处，郁然勃发，如浓烟卷雾。”仿佛在腾云驾雾中挥洒笔墨，艺术的灵感也如泉水般涌动，将风景的动态之美表现得淋漓尽致，诗人行踪，历历分明。

△一泓热海大滚锅温泉

在写生的过程中，不仅要尊重客观物象，捕捉自然形貌，更要力求传达其神韵及生命力。李岗教授的大量写生示范和现场指导，提高了学生们对中国画写生更深的认知。笔墨的干湿浓淡、轻重缓急，是对自然之美的细腻刻画与心灵再现。

越是独特的笔墨语言越能营造出一种超越现实、超脱物外的艺术境界，这种境界既是对自然之美的升华，也是对内心情感的抒发。在笔墨的挥洒中，实现与自然的对话及融合，达到物我相融、天人合一的至高境界。

△写生现场

深沉的爱国主义、浓厚的家国情怀，是腾冲市民心中抹不去的底色。腾冲市为展示辉煌的滇缅印抗战历史，传承红色文化，弘扬不屈的民族精神，修建了国殇墓园及滇西抗战纪念馆。

青山埋忠骨，山河念英雄。能够在写生学习的过程中来到滇西抗战纪念馆参观，是具有非常重要的意义及价值的。在国殇墓园前向英雄们致敬，为中国抗日远征军献花，鞠躬，驻足良久、沉思良久，所见之处皆提醒着后人，生逢盛世，铭记历史，珍惜当下！

△参观滇西抗战纪念馆

点评写生作品的环节是更为宝贵的学习过程，李岗教授针对学生们写生作品中出现的问题一一指出，且均传授了解决办法：如何用笔，如何增强线的表现力，如何调整画面的整体性、统一性，如何留白，如何着色、颜色存在的价值和意义，画树的几种不同处理方法，树冠的表现方式，树与树之间的关系如何处理等。

△瑞丽市姐东崃榕树王

李岗教授讲道根据画面尺幅的不同，表现方式则不同，构图方式也尤为重要，可以在创作时试图去打破常规的构图。结构意识不要太强，抓取的信息不可以太过于复杂，要提炼、概括，锻炼的是提炼和概括的能力。要表达语言方面的内容，而不单纯是客观对象的内容。

写生，不单是拘泥于完成一张写生作品，而是要在过程中发现问题并解决问题，要善于暴露出一些日常在创作中难以解决的问题。

成长，始于对舒适圈的主动突围，突破传统的创作意识边界，此次学员们的写生作品，较于往常都有不同程度的提升，这便是好的一步。

凡是在写生过程中感受到的可取之处，在日后的创作和写生时，都要记得强化这种感觉。日常的创作训练中，要有基本的计划和产量的保证。它不同于理论方向的研究，而是实践的产物。有道是“实践不一定能造就出画家，但不实践永远不会造就出画家”，这是千真万确的道理。

△李岗教授点评学生作品

李岗教授还强调了“度”的把握：绘画没有对错，只是尺度的把握。在绘画的过程中，所谓的神来之笔与错误兴许就差了一点，合适与不合适之间也就差了一点，合适了，就是神来之笔！不合适，便差之千里，微妙的区别。

学生们要明白博观的重要性，要时刻保持敏感，对当代水墨最前沿、最有研究性的东西时刻保持关注、吸收、溶解、消化。无论是不同的艺术形式、艺术思潮、乃至个人的人生阅历、对中国画的理解等都会对创作产生影响。去尝试多种可能性，勿局限于眼前的内容，搜尽奇峰打草稿，多学、多看、多练，广种，才能博收。

△写生现场

闭门觅句非诗法，只是征行自有诗。此段写生课程全方位、多角度、多维度的教学模式，使学生们受益良多。每一次写生学习都不仅是对绘画技巧的提炼，更是对心灵的洗礼。深刻地理解自然之美，感受“师造化”的过程，去勾勒出自己心中那片澄明清澈的桃源。

中国画写生精神是一种集自然美、意境美和文化美于一体的艺术精神。它不仅是中华文化的重要组成部分，也是世界文化宝库中的瑰宝。它体现着画家对人生、自然和宇宙的独特理解与感悟，蕴含着深厚的文化底蕴和哲学性的思考。在笔墨酣畅淋漓的施展中，可以感受到画家对生命和自然的敬畏与热爱，以及对美好生活的追求与向往。我们应继续传承和弘扬这种艺术精神，让它在新时代里焕发出更加璀璨的光彩。

写生作品集

导师简介

李岗，二级教授，哈尔滨师范大学博士生导师、副校长。中国传媒大学博士生导师、中国画研究院研究员。中国国家画院研究员、中国国家画院李岗工作室导师。俄罗斯苏里科夫美术学院荣誉教授。中宣部全国宣传文化系统文化名家既“四个一批”人才。文化部中国艺术研究院首届“中国青年艺术家提名奖”获得者。黑龙江省美术家协会副主席。黑龙江省中国画学会会长。黑龙江省文史馆研究员。黑龙江省“青年五四奖章”获得者、“青年贡献奖”获得者。黑龙江省文化名家即“六个一批”专家。黑龙江省“德艺双馨艺术家”荣誉称号。参加文旅部、中国美协举办的第九届，第十届，第十一届，第十二届，第十三届全国美术作品展、北京国际双年展、中国画艺术节及中国国家画院举办的各级展览百余次。《光明日报》《中国政协报》《北京日报》《黑龙江日报》《新晚报》《生活报》及《美术》《新美术》《美术观察》等各级报刊杂志发表作品及论文百余次。

导师作品欣赏