DeepSeek谈艺 | 王辉：形色之间凝练出被时光浸染的梦境

在王辉的画笔下，寻常物象褪去了繁复的外衣，只留下最本真的轮廓。那些被提炼过的形体——一截斑驳的老墙，几道交错的屋檐，或是渔船上卷曲的缆绳——虽经简化却愈发突显其内在神韵。它们如同记忆的碎片，在画布上静静悬浮，构成一个被时光浸染的梦境。这些元素彼此交织、低语，在虚实之间构筑起一个既熟悉又陌生的世界，让观者不由自主地放慢呼吸，生怕惊扰了这份静谧的魔力。

他画作中暗藏着耐人寻味的视觉隐喻。某个反复出现的船锚图案，或许象征着漂泊与归依；一组错落的窗棂剪影，可能暗示着窥视与遮蔽。这些符号如同画布上跳动的密码，既保持着具象的可读性，又升华为精神的图腾，与画面整体氤氲的氛围水乳交融。王辉的写生箱里还藏着地域的密码，这些视觉符号如同地域文化的基因片段，在画布上重组为新的艺术生命体。

这种凝练的表现手法，既可见西方现代主义的构成智慧，又饱含东方美学的写意精神。王辉将两种传统熔于一炉，创造出独具辨识度的视觉语法。每一笔触都是深思熟虑的结果，每一色块都承载着情感的重量。在这些洗尽铅华的画作前，我们感受到的不仅是高超技艺，更是一位艺术家对世界本质的不懈追问。

当夕阳将画家的影子拉长在未干的画布上时，我们突然理解了他所说的“写生即翻译”。王辉不是在复制景象，而是在翻译大地的语言——把东罗自然的生命翻译成笔触的节奏，把鼓浪屿的琴声翻译成线条的流动，把森林的呼吸翻译为空间的韵律。这种翻译不需要字典，需要的是对生活永不疲倦的凝视，以及将记忆转化为形式的魔法。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

陈山村•李铁夫故里60×80cm

王辉2024年

赤坎古镇140×200cm