“无限之限——中国当代油画研究展”今日在南京美术馆开展，展期至5月18日

主办单位

南京市文学艺术界联合会

承办单位

南京美术馆、金陵美术馆

学术支持

中央美术学院

中国美术学院

广州美术学院

四川美术学院

山东艺术学院

北京画院

中国艺术研究院油画院

北京当代中国写意油画研究院

南京艺术学院美术书法学院

中国油画杂志

协办单位

南京市美术家协会

广州市美术家协会

学术顾问

靳尚谊、范迪安

学术主持

吴洪亮

学术委员会（以拼音排序）

陈明、丁设、范勃、范迪安、顾丞峰、郭润文、何红舟、靳尚谊、林茂、刘淳、刘春杰、陆庆龙、庞茂琨、皮道坚、尚辉、孙俊、王辉、邬大勇、吴洪亮、杨飞云、余旭红、张晓凌

策展人

杜占军、薛良、李燕春

执行策展人

鲍映含、王曦、张未雨

策展团队

张雪婷、杨鹏鹏、魏巍、陆茜

学术团队

邵进、周玲玉、倪雪霏、智丹霞

公教宣传

袁渊、魏曼曼、蔡佳楠、程波

行政执行

徐花石、任飞蓝、金曼蕾

张永芹、张苏扬、王璐

展期

2025年4月18日至5月18日

（每周一闭馆）

展览时间

9:00-17:00

展览地点

南京美术馆1、2展厅

（秦淮区四条巷12号）

序

油画与生活的对话，自古便是一场跨越文明的邀约。当西方油彩与东方文明相遇，中国艺术家便以独特的文化视角，将这一艺术舶来语言锻造成书写当代生活的诗篇。本次展览以“无限之限”为学术主题，既是对架上绘画未来发展的追问，也是对中华优秀传统文化创造性转化的礼赞——那些根植于东方智慧的文化基因，正以油彩为媒介，在当代生活的土壤中蓬勃生长。

中国油画自在本土扎根以来，就以“外师造化，中得心源”的东方美学观，在摹写现实的基础上重构艺术面貌。油彩与数字像素相融，传统文化被当代表达诠释，催生出一种新的美学范式，还原艺术最本真的生命形态。也正是这样的“艺术真实”，串联起了艺术家与观众之间最深刻的共鸣。

南京美术馆立足自身学术定位发起本次展览，以“传统为根，当代为翼”的策展思路，搭建起一架艺术与公众对话的桥梁，让“无限之限”的美学追问，在美术馆的空间中获得回应。在这一场域里，我们试图超越物理空间的“限”，让美术馆成为了一个流动的文化现场：通过学术性与观赏性并重的展陈设计，将深层的艺术思考转化为可视化的审美体验，在轻松愉悦的观展氛围中，实现艺术创新与公众审美的双向共鸣，实践美术馆作为美育载体的时代使命。

（来源：南京美术馆）

部分展览作品欣赏

具象

穿蓝裙子的女士75x56cm靳尚谊

在花园里120x85cm张华清

鹿场老人130x95cm杨飞云

乡村雪景85x135cm陆庆龙

手机57x99cm朝戈

阿杏150X75CM郭润文

锁180x90cm朱春林

蒙古族姑娘No.1100x100cm庞茂琨

沉默的乐手120x90cm赵培智

意象

李花开东湖130x200cm范迪安

江南春早152cm×168cm沈行工

曼陀铃老乐手50x60cm俞晓夫

相亲相爱不孤单160x200cm闫平

博爱阁梅之颂60X80cm陈世宁

林中路5184x84cm范勃

山花60x60cm林茂

轻舞飞扬170x170cm陈子君

抽象

抽象2017-016130x160cm霍刚

八月清风四则-4100×100cm金田

元速145x145cm孟禄丁

F68150x150cm王易罡

窗外的鸟鸣180cm×180cm崔建军

卓别林先生，您好170X120CM南方