DeepSeek谈艺 | 崔强：将当代表现手法与东方墨韵意境融合，解构并重塑水墨艺术的表达边界

新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新，更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么，将DeepSeek运用到美术评论上，会有怎样的效果？为此，中华网山东＆文化视界网特此开设“DeepSeek谈艺”栏目，旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合，为传统艺术领域注入新鲜活力。

——编者按

水墨艺术在中国当代语境中始终面临着一个生存命题：是固守传统笔墨的精神家园，还是拥抱当代艺术的实验场域？崔强的个展“时间剧场”给出了第三种答案——在时间的褶皱中寻找墨色的觉醒。此次展览呈现了崔强在传统继承与多元创新方面的多个系列作品。这些作品意在构建一个非线性的时间场域，让多重的时间形态在同一个空间共时共振，引导观众深入探索水墨艺术的过去、现状和未来的可能性。当观众步入展厅，便不再是传统意义上的观赏者，而成为了时间剧场中的参与者，被邀请进入一场关于存在本质的哲学对话。

崔强的《燃梅》系列堪称传统笔墨当代转译的典范。画面中，梅花不再是文人画中孤高傲世的符号，而成为了能量流动的视觉轨迹。墨色在纸上燃烧、蔓延……艺术家以极具张力的笔触解构了梅花的传统意象。崔强以笔墨为工具，将凝固的文化符号爆破开来，释放了其中被压抑的时间能量。

在《新瑞鹤图》与《解构的经典》系列中，崔强展现出更为激进的文化考古学姿态。他以当代科学视角重构传统意象，在此，传统工笔的严谨秩序让位于动态的能量场，这种跨越千年的对话不是简单的并置，而是通过笔墨的玄妙转换，实现了真正意义上的“在地性转化”——将传统的文化基因植入当代视觉经验的核心地带。