赵际滦·山水画 | 用符号化的意象构建出令人向往的胜境

面对赵际滦的山水画，我们无法套用固有理论作出诠释，也难以进行归类，其原因在于：他的山水画语言形态别开生面，既脱开了古法，亦迥异于同时代其他画家的作品。

际滦兄生活在北方，是典型的北方汉子，画的多是北方的山川坡地，但并非典型的北派山水，北派山水劲利刚猛的笔墨以及规整威严的高山大川、层峦叠嶂般的图式特征在他画里比较少见，更是与南派山水的恬淡柔美拉开了距离，正因为此，他的山水画呈现出独有的个性特征，当然，这绝非说赵际滦完全脱开了派别之分，而是说他融合了多家特点而独造了一个山水新天地。

龙岩大峡谷写生稿

50cmx50cm 纸本水墨 2023年

换言之，大概世界上山川所具有的共性特征，在际滦画作中亦复存在，比如山川起伏跌宕的节奏美、物象之间掩映错落的关系美等等——这使得观者都能进入画中并有所领会，同时他又以极个人化的表达方式而独树一帜。艺术家最宝贵的品质莫过于作品具备独特个性，其中蕴含着创作者对世界深入的理解、把握和阐释。

当我们试图从古代画论中寻找语汇来描述赵际滦的山水画时，“苍茫”一词大概比较贴切，但又不足以概括之，因为在苍茫中有非常灵动的所在，在苍茫与灵动之间构成了有意味的张力和形式美感。当寻找与之接近的前辈画家时，也是无功而返，倒是画家某种内在的精神取向和运思方式彼此相通，而这恰恰是有探索精神和创新意识的画家应具备的素养——融众家之长而不失自我。

龙岩大峡谷写生稿

50cmx50cm 纸本水墨 2023年

赵际滦善于借鉴吸纳前人精华而能化合出新，蹈其心而不袭其迹。观其画作，山川、树木、坡地、云霭、溪流、庭榭、杂草等意象或多或少或疏或密，各种语言要素的穿插组合演奏出有意味的形式乐章，画家自由自在地用符号化的意象构建出令人向往的桃花源般的胜境。

上世纪80年代初，赵际滦就读于中央工艺美术学院（现为清华大学美术学院），师从吴冠中、张仃、刘巨德、钟蜀珩等先生，毕业后一边干出版、一边坚持艺术创作。近些年，他把重心移至艺术创作上，所涉题材非常广泛，所用手法多样而统一，无论人物、山水还是动物、花卉，他都能呈现出极高辨识度的“赵氏风格”。不难发现，赵际滦有“老中工”的文脉传承：重构成，讲创新，形式感强，有现代意识。

刘家坡写生稿