于晓君话山水写生：研究和亲近自然，山水画的现实生活源泉才不会枯竭

山水画表现要情感天然流露。发于无意者，有禅静之境，一切情趣自然流露无矫揉造作之态。这实际上反映了山水画对“自然”境界的最高追求。

研究自然，是绘画美学的需要。山水画从理念、程式向视觉回归，如何理解自然，就决定绘画会向哪一个方向发展。自然，被人类赋予了精神的内涵，在古代思想中，“自然”的含义就包含着今人所讲的“自由”的概念。

于晓君作品《神农架写生》

35cm×50cm纸本水墨2019年

山水写生是我们用视觉去认识自然与社会的一种艺术方式。回归自然与感受自然，决不意味着一般游山玩水的休闲赏兴，而是对自然的艰难的思想和认识，这是身与心在自然中的劳动和洗练。山水画的形式随着视域的扩大而多样化，我们不但需要古人的单纯和真诚，也需要我们不断地在生活中锻炼视觉观察的力度。通过对自然的研究和亲近，不但可以复活古代山水画的优秀传统，山水画的现实生活源泉也将不会枯竭。^[1]

于晓君作品《过农庄》

70cm×35cm纸本水墨2021年

文献记载的古人写生的事例很多。据《写山水决》中黄公望说“皮袋中置描笔在内，或于好景处，见树有怪异，便当模写记之。”《宣和画谱》说：“范宽喜画山水，始学李成。既悟，乃叹曰：前人之法，未尝不近取诸物，吾与其师于人者，未若师诸物也。”

于晓君作品《田园乐》