山东
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——编者按
在当代水墨的多元语境中，叶茂林的创作始终保持着一种清醒的文化自觉。这位生长于闽东山水间的艺术家，以水墨为媒介，在传统与现代、地域与全球的张力场中，构建起属于自己的视觉诗学。他的艺术不是对传统符号的简单复刻，而是通过笔墨的解构与重组，在水墨的褶皱里触摸时代的体温，让古老的艺术语言在当代文化语境中重新焕发出生机与活力。
《丝路情》2024年中国画205cmx180cm
笔墨的觉醒：从程式到心性的突围
叶茂林的水墨实践，首先表现为对传统程式的反叛与超越。他拒绝陷入学院派的套路化训练，转而以“生涩、鲜活”的笔触探索水墨的可能性。这种“生”的状态，是对技术熟稔的警惕，更是对艺术本真的回归。在他的笔下，线条不再是既定范式的奴隶，而是成为心性自然的外化——书写性的硬朗笔质与不加修饰的恣肆挥洒，打破了传统水墨的温文尔雅，让画面充满了生命的原始张力。
《课堂人物组合写之一》69cm×138cm纸本水墨2019年
这种突围并非对传统的否定，而是一种创造性的转化。叶茂林在师承翁振新、刘进安等名师的过程中，深谙传统笔墨的精髓，却又能在写生与创作中逐步形成自己的观察方式。他将山水皴法融入人物写生，在现实主义的框架中注入表现主义的激情，使水墨既保持了东方美学的含蓄，又获得了现代艺术的视觉冲击力。这种对笔墨的重新定义，让水墨从文人案头的雅玩，转变为能够承载当代精神的载体。
《课堂人物组合写生之二》69cm×138cm纸本水墨2019年
地域的觉醒：在惠安女的褶皱里看见中国
叶茂林的艺术自觉，更深层地体现在对地域文化的当代诠释。他以福建惠安女为创作母题，通过水墨图式的重构，将地域性题材升华为具有普遍意义的文化符号。在他的笔下，惠安女不再是民俗摄影式的猎奇对象，而是被赋予了现代性的精神内涵——她们既是历史的见证者，也是当代社会转型的参与者。
《惠女海丝情》180cmx240cm纸本水墨2018年
这种地域书写的智慧，在于叶茂林对“观”的重新定义。他通过微观叙事与深度人文关怀，将惠安女的劳作场景转化为水墨的诗性表达：群像的聚散、线条的疏密、墨色的浓淡，共同编织出一幅闽南文化的精神图谱。在《惠女海丝情》《海丝梦》等作品中，他将人物与海洋、历史与现实并置，让水墨在平面化与装饰性的语言中，讲述着“海上丝绸之路”的当代寓言。这种地域叙事的突破，为中国当代艺术的本土化表达提供了新的范式。
《海丝梦》190cmx228cm纸本水墨2019年
时代的觉醒：水墨如何回应现代性焦虑
在全球化与信息化的浪潮中，叶茂林的水墨探索始终紧扣时代脉搏。他的创作既保持着对传统水墨的敬畏，又积极吸收西方表现主义的养分，在东西方艺术语言的碰撞中寻找对话的可能。这种开放的姿态，使他的作品既具有东方美学的含蓄，又充满了现代艺术的实验性。
《课堂人物写生之小周》69cm×138cm纸本水墨2019年
面对疫情后的社会焦虑，叶茂林的水墨展现出一种独特的精神力量。他通过对“小人物”的刻画，将个体命运与时代变迁交织在一起——那些用抽象线条提炼出的人物形象，既是具体的生命存在，也是当代人精神困境的隐喻。在山水写生中，他将蒙山、太行山的雄浑与闽东山水的灵秀融合，用表现主义的笔触重构自然，让水墨成为连接传统与现代、地域与全球的精神桥梁。这种对时代的回应，使水墨不再是历史的注脚，而是成为激活当下感知的媒介。
《老陈》69cmx138cm纸本水墨2009年
站在叶茂林的水墨世界前，我们看到的不仅是技艺的精湛，更是一位艺术家对文化使命的担当。他以笔墨为舟，在传统与现代的河流中摆渡，让水墨在当代文化的海洋里找到了新的航向。他的艺术证明，真正的文化自信，不在于对传统的固守，而在于让传统在时代的激荡中重新焕发生机。正如他笔下的惠安女，在生活的褶皱里依然保持着生命的张力——这正是叶茂林艺术精神的终极隐喻：水墨的未来，不在别处，就在我们对时代体温的真切触摸中。
（文/DeepSeek）
作品欣赏
《山东庆云的阿婆》69cm×138cm纸本水墨2018年
《课堂人物写生之周伯》69cm×138cm纸本水墨2019年
《艺校毕业的小黄》69cm×138cm纸本水墨2019年
《清春兄弟》69cm×138cm纸本水墨2022年
《表现性课堂水墨头像写生》38cm×48cm纸本水墨2021年
《蒙山百花峪村口》34cm×45cm纸本水墨2015年
《蒙山百花峪丛林》39cm×53cm纸本水墨2015年
《太行南湾村里人家》34cm×45cm纸本水墨2015年
《太行秋忆》39cm×53cm纸本水墨2015年
《飘零的蒙山记忆》43cm×34cm纸本水墨2018年
《碎拾》46cm×33cm纸本水墨2020年
《秋思》45cm×32cm纸本水墨2020年
《邵武和平古镇村口》44cm×31cm纸本水墨2022年
画家简介
叶茂林，1977年9月出生于福建寿宁，福建师范大学美术学院教授，博士生导师，中国美术家协会会员。2002年福建师大美术学院国画专业本科毕业，2008年福建师大美术学院艺术硕士国画专业毕业，2014年-2015年首都师范大学美术学院国内访问学者，导师刘进安教授，研修课题《现代水墨绘画的图式与创新》。2019年-2020年中央美术学院国内访问学者，导师王晓辉教授，研修课题《水墨人物写生与创作》。致力于当代水墨画创作的图式研究和表现，在创作和教学的过程中努力保持个性化的创新和创造性，并能把教学理念付诸于教学实践之中。
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