空间处理方面,孙立新打破了传统写生的透视法则。他的画面空间常常同时具有深度感和平面性,这种看似矛盾的处理方式恰恰拓展了写生艺术的表现维度。景物之间的关系不再是物理性的并置,而转化为精神性的对话。一堵老墙可能在前景中巍然矗立,不仅作为视觉元素存在,更成为时间的纪念碑;而远处的一片田野,则可能通过微妙的色彩渐变,暗示着空间向无限的延伸。
孙立新的写生艺术最动人之处在于其"未完成性"。这些作品往往保留着创作过程的痕迹,像是永远处于生成状态的生命体。这种"未完成"不是技术上的缺陷,而是艺术家有意保持的开放状态——向时间开放,向观者的解读开放,向存在的多种可能性开放。画面上的某些"空白"或"模糊"处,恰恰成为观者想象力栖息的场所。
初升的太阳30X30
在图像泛滥的当代视觉文化中,孙立新的写生作品提供了一种抵抗速食视觉经验的可能。这些作品要求观者放慢观看的节奏,像艺术家创作时那样专注凝视。在这种凝视中,日常所见被赋予了新的意义维度,平凡之物显露出不平凡的精神品质。这或许就是孙立新写生艺术最珍贵的价值——它恢复了艺术最原初的功能:让存在显现,让看见成为思考,让思考成为存在的见证。
(文/DeepSeek)
作品欣赏
小路60X50