【DeepSeek谈艺】孙洪利·油画写生 | 赋予作品生动的书写性，使静态的风景充满生命的动势

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——编者按

孙洪利的油画写生作品以其独特的艺术语言和饱满的情感表达，在当代风景油画领域占据着不可忽视的位置。他的画布不仅是自然景观的忠实记录，更是情感与哲思的视觉化呈现，每一笔触都凝聚着对生活的深刻观察与对艺术的执着追求。

在色彩运用上，孙洪利的作品展现出鲜明的个人风格。他善于捕捉光线在不同时间、不同环境下的微妙变化，使画面呈现出丰富的冷暖对比和层次感。晨曦中的薄雾被渲染成柔和的蓝紫调，正午阳光下的景物则闪烁着明快的金黄与翠绿，而黄昏时分的色调又沉淀为沉稳的赭石与深红。他并不拘泥于物象的固有色，而是通过主观的色彩强化，赋予画面更强的情绪感染力。尤其在表现南方湿润的空气感时，他巧妙地运用透明与半透明的色层叠加，使画面既厚重又通透，仿佛能让人感受到海风的吹拂与阳光的温度。

文昌淇水湾

80x120cm

2025

构图方面，孙洪利的作品兼具严谨的视觉逻辑和自由的抒情表达。他既能在宏大的全景式构图中把握空间的纵深感，又能在局部特写中提炼出富有节奏感的细节。画面中的景物安排往往疏密有致，虚实相生，既有西方绘画的透视法则，又融入中国画的散点视角，使观者的视线能够在画面上自然游走。他尤其擅长利用前景的引导性元素——如蜿蜒的小路、摇曳的树影或停泊的船只——将观者带入画面深处，形成强烈的空间沉浸感。同时，他常常在看似随意的构图中暗藏精妙的平衡，使作品在动态中保持稳定，在写实中蕴含抽象的美感。

博鳌的海

80x120cm

2025

笔触的运用是孙洪利油画写生的一大特色。他的笔法灵活多变，时而厚重粗犷，时而细腻柔和，根据不同的表现对象调整绘画语言的节奏。在描绘粗粝的礁石或斑驳的墙面时，他采用厚涂和刮刀技法，使颜料堆叠出丰富的肌理；而在表现水波的流动或云烟的轻盈时，他又以轻快灵动的笔触营造出流动的韵律感。这种笔触的变化不仅增强了画面的物质感，更赋予作品一种生动的书写性，使静态的风景充满生命的动势。他的许多作品甚至保留着未完成的痕迹，看似随意的笔触却恰到好处地捕捉了瞬间的鲜活，展现出写生艺术特有的即兴魅力。

保亭雨林植物