罗敏
In Time
在时间里
开幕式
2025.6.29(周日)2-4pm
展期
2025.6.29-2025.7.18
开放时间
周四,周五,周日:1-5pm
地址
L.L.Contemporary
Unit 2, 95 East Beaver Creek Road
Richmond Hill, Ontario L4B 1L4
加拿大安大略省里士满山
Beaver Creek东路95号第二单元L4B 1L4
L.L. Contemporary荣幸呈现罗敏个展“在时间里”,这是艺术家在加拿大的首次个展,将展出她过去一年在纽约Painting Space 122驻留期间创作的作品。
展览标题“In Time”源自纽约知名艺术评论家姚强(John Yau)为本次展览作品撰写的评论,他在文中深入探讨了艺术家在记忆、材料与文化传承等方面的细腻表达。该标题也契合了本次展览的策展思路对“时间”这一主题的思考,强调其在个体与集体经验中留下的印记。
本次展出的作品涵盖油画(帆布,纸本和木板)及纸本水墨等媒介,厚重的油画肌理与细腻的墨线相互映衬,体现了罗敏在材料与形式上的敏锐感知。作品画面大多取材于少女时光、家庭生活与母性形象,展现了记忆的静谧与复杂。无面孔的身影、稍纵即逝的瞬间,以及反复出现的书法片段贯穿于她的创作之中。时间不仅作为主题出现,更是一种力量——在不断褪色、侵蚀与重塑中改写着记忆。
正如姚强所写:“观者被带入一个既私密又冷静的世界,其中蕴含着的强烈情感被克制地保持在一臂之遥……我们不断凝视那些看似寻常的事物,却意识到眼前的世界并不简单。”
罗敏的艺术根植于东西方绘画传统之间,却不被任何固定解读束缚。无论是身穿校服的少女形象,还是对弗里达·卡罗、路易丝·布尔乔亚等女性艺术家的再现,抑或是对母亲形象的反复描绘,她都以清晰而细腻的方式探讨着记忆、身份与失落。她的油画与水墨作品体现了文艺复兴的形式美学与中国文人画的双重传承。
通过持续关注记忆的脆弱性与时间的侵蚀,罗敏的创作致敬了女性的无形劳动,以及记忆承载着的情感重量。正如姚总结:“她知道艺术终究无法抵抗时间的冷漠,却依然选择不移开目光。”
部分展出作品
Tales from the Flowers No.5, Oil on wood panel, 12 x 12 in, 2025