新春以来,DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台,正逐步揭开其神秘面纱,展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及,我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新,更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么,将DeepSeek运用到美术评论上,会有怎样的效果?为此,文化视界网&中华网山东特此开设“DeepSeek谈艺”栏目,旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合,为传统艺术领域注入新鲜活力。
——编者按
韩玮教授作为当代写意花鸟画领域的学术型艺术家,其创作实践与理论建构始终渗透着对传统文脉的深度解构与时代审美的创造性转化。在山东师范大学的学术土壤中,他以学者的思辨精神重塑写意花鸟的语言体系,将齐鲁文化的沉雄气质与文人画的写意内核熔铸为兼具历史厚度与现代张力的艺术范式,在当代中国画坛构建起独树一帜的美学坐标。
韩玮《岁寒方显不凋色》136×204cm-2021年
一、章法体系的现代转译:从哲学思辨到视觉重构
韩玮对传统构图法则的革新,源于其对中西美学体系的系统梳理。他在《中国画构图艺术》中提出的“势象生成”理论,将《画论》中的“经营位置”与西方构成学的形式原理相贯通,形成“立势—破势—蓄势”的动态构图逻辑。其画面常以几何化的物象组合打破传统折枝构图的程式,通过正负形的辩证关系构建视觉张力——既保留“疏可走马,密不透风”的传统美学精神,又借助块面切割与空间错位强化现代视觉冲击力。这种章法智慧超越了技法层面的革新,实则是以构图为媒介,完成传统宇宙观与当代视觉经验的对话。
韩玮《春色近清明》68X68cm-1996年
二、笔墨语言的多维突破:从技法程式到心性表达
在笔墨实践中,韩玮实现了对“写”的当代诠释。他将碑学用笔的苍茫厚重与文人画的笔墨韵致相融合,笔线兼具“屋漏痕”的沉劲与“折钗股”的圆转,墨色则通过“积墨”“破墨”的复合技法形成层次丰富的视觉肌理。尤为可贵的是,他打破“水墨为上”的传统桎梏,以矿物色与水墨的碰撞构建新的色彩体系——或用石绿、赭石的沉稳调和水墨的氤氲,或借朱砂的炽烈激活画面的精神气场,使色彩既服务于物象质感的呈现,又成为独立的情感表达载体。这种“以书入画”与“以色醒墨”的双重探索,让笔墨从形式规范升华为心性的自然流淌。
韩玮《秋水和融》240x145cm-2024年