【DeepSeek谈艺】仇智 | 以笔墨承古意，用丹青绘时代

2020年

转向现实题材时，他以平等视角凝视普通人的生命状态，既不沉溺于理想化抒情，也不陷入猎奇式呈现，而是通过劳动者的手势、市井百姓的神情等日常细节，揭示时代变迁中的个体精神图谱。这种对现实生活的深度介入，既是对传统文人画”关注人间烟火”精神的当代延续，也体现了艺术家在图像消费时代对绘画精神性的坚守——以具象化的人物形象，构建起记录社会文化心理的视觉档案。

自古英雄出少年·芭莎人125×125cm

2024年

这种双向的题材选择，本质上是仇智在全球化语境中确立中国人物画当代性的实践策略。作为中国美术家协会理事，他深知传统艺术的当代价值不在于形式复刻，而在于精神转译：历史题材是对文化根脉的深情回望，现实题材是对时代现场的坦诚拥抱，二者共同构成他“向内深耕传统文脉，向外观照时代精神”的创作坐标系。他拒绝将传统与现代对立，而是通过题材的有机交织，让历史精神在现实观照中激活，让时代特质在传统笔墨中沉淀，形成古拙与清雅并存、厚重与灵动互济的美学特质。

三、虚实开合中的精神场域建构

仇智的构图艺术打破传统叙事模式，以现代构成原理重构画面关系。人物布局通过大小、疏密对比形成视觉张力，背景处理或简笔暗示空间，或抽象铺陈缓冲，或写实与前景结合，虚实相生的策略既突出主体精神特质，又为观者预留联想空间。空间处理融合散点透视与平面构成，使场景超越地理坐标，成为历史与现实交织的精神意境载体，在真实质感与象征意味间达成平衡，提升画面的审美深度。这种构图智慧，恰是他将传统美学原则与现代视觉经验融会贯通的明证。

麻黄梁·段哥125×125cm

2025年″轩辕情”全国中国画作品展入选

仇智的人物画创作，是一场在传统与时代之间的精神跋涉。他以笔墨为舟，穿越历史与现实，抵达对人性光辉的永恒礼赞。其作品兼具历史厚度与现实温度，在文化传承与创新的坐标系中，标定了独特的艺术方位——既让传统艺术焕发当代生命力，也让人们相信，真正的艺术始终是人类精神的视觉显影。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

喀什系列69×69cm