笔墨凝情寄诗意，工写融新见生机——众家解读徐冬青的笔墨世界

徐冬青的笔墨世界，是一方让目光自然驻足的秘境。当不同视角的评价在此交汇，折射出她创作里层层叠叠的光华——那是艺术评论家眼中，传统笔墨与当代生命经验碰撞出的火花；是观者心底，画面流淌出的对自然最柔软的眷恋；是能感知到的，诗意与哲思在线条间生长的力量。洗去所有场景的浮尘，这些评价直指她艺术的内核：笔端有沉静、花的勃发，更有对生命本真的赤诚；墨色间见工与写的交融、中与西的对话，却始终锚定着属于东方的美学韵律。它们像一把把钥匙，次第打开她创作中那些藏在笔触后的温度、藏在色彩里的灵魂。

——编者按

徐冬青作品充满了对人与自然的爱

看完徐冬青的作品，我有两点强烈的印象。第一点，她的作品充满了对人和自然的爱，这种爱是发自内心且无私的。我们只需伫足观看，就能感受到艺术家的细腻和柔情。第二点，她的创作基于对自然的长久观察，是个人生命经验的集中表征。她的艺术语言不拘泥于传统规范，不受过去既定方式的羁绊，仅仅为了表达自己而存在，是松动、自由和个人的。

比如，我们往常见到的海多半是浪花飞溅的，而徐冬青笔下的海是温柔沉静的，这样的海其实已经脱离了原本自然的身份，成为了艺术家本人的风格符号。她作品中透露出个人独特的审美气质，当观者看到作品，就能感受到艺术家扑面而来的个人气息，非常浪漫、非常美好、非常宁静。

鸟与鸢尾68×68cm纸本设色2018年

在徐冬青的往年的展览上我发现展厅内的观者大多不是艺术行业从业者，这让我非常欣喜，因为艺术展览的举办不仅仅是为了艺术圈内部的交流，还有一个很重要的社会功能——美育。蔡元培在百年前就提出了以美育代宗教，这种理论虽然是具体的历史语境的产物，但依然能说明一个问题，那就是美育的重要性。从小处着眼，美育能够帮助个人塑造健全的人格，从大处着眼，美育能够推动社会的良性发展，对民族性格、民族气质的培养都能起到好的助力，从这一角度来说，徐冬青的作品有很好的社会价值。

（文/张江舟，中国国家画院原副院长、中国美术家协会原理事）

徐冬青在当代水墨界自成一脉

作为旁观者我看到徐冬青近年来几次个展中第三个层次的飞跃，因此祝贺徐冬青能够在自己的艺术脉络中取得更大的推进。徐冬青的艺术创作没有在传统的笔墨里游走，尽管她是工笔画出身，并且具有很扎实的传统功底，但她在传统的笔墨基础之上融入当代人的生活经验和其他艺术门类，比如油画、版画、水彩画，甚至是西方现代派的造型因素，形成了她较为独特的艺术语言和表达方式。因此整体来说，徐冬青的艺术在如今的当代水墨界自成一脉。

我认为她近些年的变化有两点：首先体现在笔墨上或绘画的形式上，徐冬青已经从她过去倾向于工笔的造型方式中解放了出来，作品中有更加自由、轻松、率性和本我表达的视觉经验。其次，徐冬青的艺术题材变得更加宽泛和多元，结合她的表现形式来看，近年的作品使我们见到了艺术家不同的一面。那些看似寻常的物象，在她的调度下都成了意象的载体。这种意象性的寓意，让她的画超越了单纯的视觉再现，有了可供反复品味的深层意涵，恰是其艺术最鲜明的标识。

轻无所不在 200×200cm 2022年

徐冬青还有一个非常显著的特点，即她的绘画与诗歌相得益彰。她的艺术作品中具有强烈的诗意，这种意象性的寓意是徐冬青艺术的特点。如果用今天一个时髦的词汇——观念来形容的话，我认为徐冬青的作品里是有她内在的观念作为支撑的，这种观念就是她把生活与经验转换为语言的一种体验，而徐冬青近年来的艺术变化都是围绕这条线索。若用当下艺术语境里常说的“观念”来解读，她的创作始终立着一根清晰的精神支柱——那是将生活里的细碎感悟、生命中的点滴经验，一点点熔铸成艺术语言的过程。窗台上悄然绽放的花、雨后初晴的天空、街角偶然撞见的一抹绿意，这些日常里的微光，在她的凝视下都沉淀为画面的“密码”：晨光的温度化作墨色的浓淡，草木的呼吸变作线条的缓急，日常的感触凝结为构图的开合。

在近年作品里，我们能够看到徐冬青多种方式、语言、形式和风格的汇合，而在其中有一条贯彻始终的内在线索，即她作品里所暗含的诗意，以及她对生活的憧憬、向往和热爱，以上也是徐冬青艺术非常个性化的特征。

（文/杨卫，著名艺术批评家、策展人）

徐冬青的作品有着蓬勃的生命力

徐冬青是个人风格突出的女性艺术家，她的作品有着蓬勃的生命力，这样的艺术作品自带一种应景的灵动，能给人带来美好的审美体验。

（文/冯宇平，中国工艺美术协会副会长）

内在之眼 70×140cm 2024年

徐冬青笔下的花儿

在机缘巧合之下我见到了冬青老师的画册，对冬青老师笔下的景物一见钟情。于是邀请冬青老师来兴城考察，她来到后，欣然应允了我的邀约筹办了“回声·启示——徐冬青系列作品展”，找到了心中契合的灵感与共鸣。这份信任让我倍感珍视，也始终铭记着不辜负这份认可的初心。

（文/张凯丽，兴城海上美术馆执行馆长、海上美术馆策展人）

爱人如己23×62cm2022年

（来源：艺术头条）

作品欣赏

永久的壮丽 68×136cm 2018年

再一次显现 68×68cm 2016年

草叶菩提之道路 45×34cm 2023年

草叶菩提之生命的完全68×68cm2023年

四月的鸢尾 68×68cm 2018年

画家简介

徐冬青，中国国家画院花鸟画所艺术家，中国女画家协会常务理事，一级美术师。

举办个展“自身已成为一座花园——徐冬青艺术展”“回声·启示——徐冬青系列作品展”“韵兰与冬青艺术展（双个展）”“花园——徐冬青画展”“青鸟之歌——徐冬青画展”，参加“法国巴黎大皇宫国际艺术沙龙——中法建交60周年·中国艺术家邀请展”“艺术中国——中国国家画院优秀作品展”“布宜诺斯艾利斯：中国艺术、景观和城市艺术展”“美美与共——中国国家画院与澳门艺术家交流展”等。

出版有《花园·徐冬青画集》《青鸟之歌·徐冬青画集》《中国画名家——花鸟卷·徐冬青》《当代中国画市场调查报告——徐冬青卷》《当代中国画品丛书——虚和清远卷·徐冬青》《中国画名家年鉴——徐冬青卷》《水墨风格·中国当代名家研究——徐冬青卷》以及绘本《树叶和毛虫》等。