孙棋·实践水墨 | 在可控与失控间见天地人心

它自砚中醒来，带着古老森林的记忆与溪流的絮语，在粗暴的麻宣上蔓延开来。游走自然与笔墨间，不是征服，而是探询，如初民第一次以手抚过粗糙的岩壁，感应着天地间无声的律动。这不是描摹，这是一场持续的对话，一次墨、水、纸与心念的共谋。当代水墨，早非隔岸观火的静观，它撕开了那层礼貌的、名为“审美”的薄纱。

《觉是》

于是，奔赴自然带一只笔，它从笔尖奔涌而入，是力量，而非图式。那山石的皴擦，非为状山石之形，而是收纳了山石崩裂的伟力与沉默；体悟与冲撞之间，纵而捕捉了风穿过间隙时那一瞬的吐纳。水墨的黑与白，是无尽之色，是昼与夜的呼吸，是创世之前的混沌与创世之后的清明同时呈现。作画者在此间，非主宰，乃一媒介，一如大地，承受雨露，亦孕育笔墨。他让自然透过自身的臂腕与喘息，重新发现它自身粗粝而精妙的纹理。

《婉啼》

而人，这宇宙间最精妙的造物，亦在这洪流中褪去了僵硬的客体之壳。它不再是被观看的、被临摹的皮囊。水墨滴落、渗透、晕散，其轨迹一如血脉在皮下蜿蜒，那笔下的形体，或许是一个扭动的脊背，或许是一段交织的肢体，墨色浓淡处，是肌肉的起伏，是光影的流连，更是情绪与欲望的倾泻。它是山水，是自然地貌在人身上的微观呈现：脊柱为峰峦，呼吸如潮汐，皮肤的温热是大地深处的余温。在这里，内与外、我与世界的那层隔膜被墨汁彻底晕破，二者在纸面上达成一种疼痛而又欢愉的共生。

《幻吁》