野草的繁杂错落、桉树的扭曲蜿蜒、柳杉的静默守望,这些自然界的景象如同磁石一般,真切地吸引着我的目光,让我与之产生深深的共情。它们仿佛拥有灵性,早已洞悉我内心的所思所想,在无声中助力我在绘画的世界里达到自洽的境界。
与年少时那个冲动、锋芒毕露的自己相比,如今的我多了几分沉稳与内敛。多数时候,我更乐于独自沉浸在安静的创作时光中,在自己的小天地里精心构思那些合情合理的话题,用画笔诉说着内心的故事。即便是我创作的《浮生若梦》系列,也始终严格遵循着合乎情理、合乎逻辑、合乎感受的原则,力求每一幅作品都能真实地反映我的情感与思考。
《葳蕤生香》系列水彩创作150x105cm
相较于年轻时绘画的高产,如今的我画得更慢、更少。我愿意投入更多的时间和精力去打磨每一幅作品,尽管作品的产量大幅下降,但我却在这个过程中感受到了前所未有的满足与充实。
来到杭州已然三年,学校相对宽松的工作状态给予我更多时间去观察和体验生活的点滴,作画的时间也愈发充裕。时间充裕之后,为我的绘画创作带来了显著而深刻的变化——“细”。通过长期的细致观察与精心描绘,那些曾经不起眼的野花野草、乱石土块,都仿佛被赋予了新的生命,散发出无比丰富且浓郁的肌理、质地和气息。质感的体验与表达,成为我现阶段创作中最为关注的核心内容。
《葳蕤生香》系列水彩创作150x105cm
因为有了充裕的时间,我真的放慢了绘画的节奏。尽管每天的作画时间仍保持在8至10小时,但为了充分表达作品的细节与质感,我投入到每一幅作品的时间都成倍增长。时间如同一位神奇的雕刻师,在对象身上刻录下细腻的肌理与痕迹,而我则如同一位敏锐的捕捉者,将这些细微之处更好地呈现在画面上。叶脉上精致如丝的纹理、残缺枝叶中透露出的顽强生命痕迹,以及花粉在微风中轻轻摇曳所展现出的轻盈姿态,都在微观视角下被无限放大,成为我作品中独特的元素。而我的绘画,也在充裕的时间里完成了相对充分的表达,逐步形成了自己独具特色的绘画语境。
《葳蕤生香》系列水彩创作150x105cm