“丝路双壁 东方意韵——乔玉川·姬国强中国画作品展”将于10月12日在西安开展

丝路双壁·东方意韵

乔玉川·姬国强中国画作品展

主办单位

陕西省美术家协会

西安美术学院

策展人

姬柳婷

学术主持

孙克、唐辉、王志纯、陈明

协办/学术支持

黄土画派研究会

今美仕（北京）文化艺术公司

中国艺术公社

西安大唐西市文化艺术品有限公司

承办单位

西安浐灞丝路国际文化艺术中心

媒体支持

南方都市报、艺术中国

中国艺术报、陕西文化艺术报

陕西卫视、雅昌艺术网

腾讯网、凤凰网、新浪网

展览时间

10月12日至10月25日

开幕式

2025年10月12日下午15：00

开馆时间

09:30——17:00

地址

丝路国际文化艺术中心美术馆

（3层2、3厅）

陕西西安市灞桥区金茂一路

乔玉川部分展览作品鉴赏

“乔玉川的作品清明温润、无俗气、不冷酷，有豪门名秀之品质。陕西书画名家多多，他自存独立之姿，人有才情，志向又豪华，更能静定熟悉技艺，取得成就当必然。”

——贾平凹

“乔玉川营造了一座中国历史文化的长廊，由文人肖像而文化人格而文化精神，由人象而精英相而民族象。人生感喟，文化内质、历史沧桑，种种风景尽在其中。山水、花鸟亦莫不驾驭自如，实乃人文向生文、地文、天文的弥散衍生。”

——肖云儒

20世纪艺术史具有一个不断发掘所谓“边缘”艺术家的态势。例如，20世纪80年代，我们发现了黄秋园、刘知白，弥补了中国艺术史上非主流体系之外的艺术家的缺失，这实际上对中国笔墨体系是一个很大的补充。对于乔玉川先生，我们也可以从艺术史的角度，反思中国当代艺术史里还缺失了什么？中国当代艺术中一直缺少一类人，即纯粹的艺术家，他们不求闻达，不求功利，将艺术当成自我的修行、对乔玉川先生的发现，就是对一个纯艺术家的发现。如果从艺术史和美学角度去认识，我们会发现，20世纪中国画的难点是“写意——写实”“写实——写意”，这里边蕴含着一个现代性命题：如何处理结构、造型、笔墨之间的关系，使之达到高度的融合。这是一个难题，而乔玉川先生在他的绘画中，以空间弱化的方式来处理笔墨和造型之间的关系，形成了独特的画面结构与趣味。

——张晓凌

乔玉川是中国画全才、通才，不仅人物、山水、花鸟三科兼擅，而且三科融会贯通，无论人物、山水、花鸟表现的都是人的精神、自然的生命、画家的人格，这在当代中国画名家中也比较罕见。三科会贯通的关键在于写意笔墨。他早年在西安美院中国画系学习，精通工笔，还学过油画，非常悉素描写实造型，经过几十年的修养和历练，他的写意笔墨日臻纯熟，表现力强，变化微妙，酣畅淋漓。他今年创作的古代和现代人物作品，已不是纯写实的造型，而是表现性的意象，几乎完全是以写意笔墨来塑造。他的人物形体吸收了山石的皴法，也采用了山石的结构，人物的面部或以线条勾勒，或以墨骨晕染。不仅如石刻玉雕，兼有山的阳刚气势和水的阴柔韵味。他的写意笔墨干湿浓淡的虚实处理也体现了阴柔相济、阴阳调和的道家美学。

——王镛

姬国强部分展览作品鉴赏

画家十分注重用笔用墨，也更加重视意境与内涵，凡画忌浮燥、空泛，而能工、能写、能精、能放，才方有天地可言。他静心创作，默默攀登，在中国人物画领域，不断超越自我，追求新的高度。水墨人物现场写生时惟妙惟肖的刻画能力，将笔墨发挥到亦工亦写，见笔见墨的自由境界。

画家传统功力深厚，个人风格特征明确，作品呈现出雄浑、朴厚而豪放的特色，他注重外师造化，在传统人物画的技法形式中又注入了时代气息，在延续汉唐文脉的基础上开创独特风貌，更加丰富中国人物画的表现形式，强化中国人物画的审美标准。当我们远看作品的笔墨时，似乎看到了画家解衣盘膊无拘无束的气质;而近看作品笔墨运用，又似乎感受到那种浑毫渲泻，惊天地、震鬼魂的气势，不由的让人感叹不已。

“在西北人物画派中，姬国强却是一位强劲的角色，他的画既有西北人物画派的浓厚的生活气息和浑厚拙朴的作风，更因抒情清纯的田园风光和展示人与自然的亲近和谐的境界而独具风标。在当今画坛上，笼罩着严重的浮躁之气，许多画家原本就对中国画缺乏真正的了解，又企图一下子建功立业，肆意改造着中国画，使中国画面目全非，沦为浅浮和肮脏，几个回合下来，似乎此路不通，又缩退于那一点陈旧的题材和趣味之中，使其散发着腐朽气和小家气。

姬国强在混乱之中，也在苦苦的思考和探索，因他长期浸淫于传统绘画艺术中，愈是对传统绘画艺术的深入了解，愈是对传统绘画艺术的疾痼深感痛苦，但他并没有表现张狂，也并不逃避，认真的大量阅读各类哲学书画，研究西画，在传统书画艺术的本身上寻找突破点。他终于安详下来。

以下请横屏欣赏

使他安详下来的，是他对世界和人生有了新的看法，对艺术有了新的认识。从此，他的画风发生变化，醉心于乡间的田园风光，醉心于边塞的民族风情。这是他永远画不完的两类题材，在这些作品中，清正之气在充溢着，使我们感到了生活的温馨和心灵的宁静，而处处又获得如莲的喜悦。”

——贾平凹

（来源：今美仕文化艺术）

艺术家简介

乔玉川，1938年生，1962年毕业于西安美术学院中国画系，师从刘文西先生。现为中国美术家协会会员，陕西省美术家协会艺委会终生委员，陕西盛世西部书画院艺术顾问，是“长安画派”代表画家。

乔玉川的人物画兼具造型与笔墨，他传统功力深厚，造型能力强，除人物画外，山水画，花鸟画皆佳。他早年跟随刘文西与石鲁先生学习，得两者之长。他的作品诠释了长安画派的艺术追求与实践探索，并从历史精神层面解读十三朝古都的文化积淀。

乔玉川先生从艺60余年，至今笔耕不辍。他的作品以笔墨体现生活。基于深厚的素描与速写基础，他把西画的强造型与中国画的笔墨意趣完美结合起来，他塑造了许多古今人物形象并进行了大量历史人物画创作，他的山水画与花鸟画又展现了对笔墨意境的认知。

姬国强，1956年生，西安美术学院中国画学院教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，陕西省第十届政协委员，陕西文史馆研究员，浙江黄宾虹画院副院长。1976年毕业于西安美院，1982年研修于中央美院，后留校西美任教40余年。 曾获“建国四十五周年 94’中华书画艺术博览会”、“建国六十周年书画展”金奖、首届“中国民族书法美术艺术博览会”一等奖，加拿大“枫叶奖”，美国南海湾区“艺术家奖”等。

其作品入选中国首届人物画展、中国高等美院优秀作品展、全国三届工笔画展、八届美展、黄河画展、回族画展等，并屡获奖项。授聘于国家艺术基金项目“中国西南少数民族美术人才培训”指导教师。著有论文《隋唐五代宋时期的工笔人物画》、《简述中国写意人物》、《中国画的哲学意蕴》、《中国画的美学价值研究》等，先后在《中国首届人物画展画集》、《中国高等美院美术全集》、《中国高等美术院校工笔画作品评析》、《光明日报》等画集和刊物发表。并编著出版有《传统工笔重彩人物画临摹范本》、《韩熙载夜宴图临摹范本》、《簪花仕女图范本》等，将故宫临摹经验转化为教学体系，强调“以古法笔墨重构现代造型”。作品巨幅群像“共和国元勋”系列，唤醒集体历史记忆，作品被军博、延安纪念馆永久收藏。代表中国艺术家参加法国巴黎“彩墨西东”画展与论坛；阐释长安画派与欧洲油画的互鉴逻辑，推动水墨艺术在国际当代话语体系的纳入。