“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈⑪ | 陈孟昕：他的作品融汇宋元文脉与当代心象，古而不旧，雅而弥新

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

我与刘万鸣交往已久，情谊深厚。但今天如此集中、系统地观看他数量庞大、尺幅恢宏的作品展，尚属首次，内心深受震撼。

我一直认为，刘万鸣是一位典型的学者型画家。这一特质不仅体现在他儒雅谦和的外在风范——那种中国传统知识分子特有的温润气质；更根植于他深厚的传统文化修养与扎实的理论积淀。他长期从事美术史研究与教学，著述丰硕，学养深厚，这正是支撑其“学者”身份的坚实基础。

其次，他的绘画呈现出一种极为珍贵的古雅之气与雅正之格。在中国传统美学体系中，“古意”并非指年代久远，而是一种经过历史淬炼、精神升华后的高品格审美境界，是东方审美精神的核心体现。这种古意不会因时代变迁而褪色，反而因其恒久的文化价值愈发彰显。刘万鸣深谙此道，其作品既承宋元文脉，又融当代心象，古而不旧，雅而弥新。

《烽火燎原，吞噬豺狼》365×217cm纸本指墨2025年

尤为突出的是，他真正践行了“诗画一律、书画一体”的文人画传统。观其画，读其诗，品其书，三者高度统一：诗中有画境，画中有诗意；书法用笔与绘画笔性通连呼应，共同构建出“境外之境”的审美意蕴。这种多维艺术语言的内在一致性，体现了他对传统文人艺术整体性的深刻把握。

同时，刘万鸣的作品又充满鲜活的生活气息。无论是鹰隼家禽走兽，还是一草一花一木，皆源于他长期细致入微的观察和饱游饫看的积淀。但他并非简单写生，而是以学院派扎实的造型能力（如结构理解、空间透视等）为基础，将自然物象转化为“胸中之象”——一种经过审美提炼与情感注入的“心构之象”。这种“源于生活，高于生活”的创作方法，使他的作品既有生命的温度，又有艺术的高度。

《太行真秋，气贯宇宙》300x140cm纸本设色2010年