李连志应邀参展，“水墨家园——我们的水墨·中国当代写意画九人展（济南站）”将于11月20日开展

展览名称

水墨家园——我们的水墨·中国当代写意画九人展（济南站）

开幕时间

2025/11/22下午2:30

展览时间

2025/11/20-12/24

展览地点

山东美术馆三楼C4、C5展厅

主办单位

中国传媒大学

山东美术馆

承办单位

甘肃画院

安徽省书画院

兰州画院

郑州市政协嵩山书画院

唐山美术馆（唐山画院）

支持单位

山西杏花村汾酒销售有限责任公司

参展画家

李连志、李宽、巫卫东、金长虹、郑天伦、郭峰、邓天平、刘伟、贾发军

前言

中国水墨艺术具有悠远的文化内涵与独特的表现方式，近现代以来，更是不断鼎新变故，在历史传统与西方当代的夹缝中艰难前行。当下，崇尚“写意”精神的中国水墨，从纷乱的思潮和观念回归到绘画艺术本体的实践和探索，不断创新、实验、强化主观感受和重塑独我的情感，以水墨为载体，造我境、写真情，抒写性灵与心像的家园。

“水墨家园”是由陈钰铭先生引领并打造的学术团体，倡导严谨、学术、融合开放的创作理念，始终坚持“水墨的时代性”，既坚持“和合”又探索“不同与未知”，共创水墨写意精神的家园。

乙巳冬月，由李连志、李宽、巫卫东、金长虹、郑天伦、邓天平、郭峰、刘伟、贾发军一行九人，相聚于山东美术馆，开启“水墨家园——我们的水墨·中国当代写意画展”全国巡展的第四站。此次参展画家虽年龄不同、风格各异，但在各自艺术道路上都曾受到过陈钰铭先生的影响。近年，在面对新的时代图景，他们凭借自身敏锐的洞察力、深刻的感受力和不竭之创造力，推陈出新，尝试个性化的水墨探索。纵观本次展览的作品，从描绘陇山十月、春江水暖的自然之景，到聚焦都市生活、乡野劳作的人生百态，画家们在笔墨表现、造型语言、水墨构成上进行了突破性的探索，展示出成熟且“和而不同”的创作风貌。

在此，诚挚感谢山东美术馆对此次展览的大力支持。愿每一位观者都能在“我们的水墨”图景中寻找共鸣，聆听水墨与心灵的对话，领略跨越时空的温暖寄语，感受精神家园的美好愿景。

（文/刘伟）

高山·大谷－蜕245x400cm纸本水墨

李连志在当今众多的优秀青年人物画好手中，属于形式风格特征较为鲜明的个例。作品极富张力，充溢着某种北方人才有的强悍狂野之气和趋于沉静内敛的宗教气息。这种气质与气息源自于李连志对于他的出生之地一往情深的挚爱和对人性、对生命的敬畏与崇拜交织的复杂情愫，以及他在艺术创作实践过程中对于史诗品格的执著追求。他的画面结构饱满厚重，具有外延出画幅的压迫感、令人窒息感和视觉冲击力。他笔下的作品中刻意夸张了的人物形象和憨拙的造型组合，强化了作者的主观创作命题，进而形成了他特有的视觉语言和图式处理手法。他理智地过滤去自然界和现实生活丰富的情感色彩，代之以方斫滞重的笔墨所构成的单纯质朴的感情色彩，通过浓重背景来反衬符号化的人物造型，使画面产生某种灵异的直观效果，增强了作品蕴含的现代感和潜意识，这在以基本的写实手法表现人物画题材的当下，属于稀缺、不多见的成功个案。

（文/冯远，中央文史研究馆副馆长、中国文学艺术界联合会原副主席、中国美术家协会名誉主席）

高山·如荷往日-不为所见245x400cm纸本水墨

李连志的绘画具有明显的当代风格和思辨气质。从语言上来说，李连志发展了传统笔墨中深厚绵密一路，在他的画中，墨色厚重得几乎凝结在一起，粗重的线条与大块沉重的墨色相互叠压，难以分辨，由此淬炼出的语言，犹如金属般的坚硬，李连志以此刻意强化、加重了画面的沧桑感。确实，李连志笔下的人物形象是苦涩与厚重的，《天堂》系列中静谧的天空、流转的白云、屹立的高山、坚实的土地以及站立在天地之间的人们，无不在向观者传达一种坚韧的性格和顽强的生命意识。应该说，李连志是以悲天悯人的精神，以仰视的角度去体味高原人的生命状态和情感世界的。在最近刚刚完成的毕业创作《土地》中，李连志将这种观念发挥到了极致，在这幅尺寸巨大的画作上，李连志描绘了近百个农民形象，这些本来极为普通的人物在画家的笔下，变得高大伟岸，带着坚韧和乐观的情绪，他们伫立在山前、树下，静静地看着画外，仿佛群山屹立，虽沉默不语，却震撼人心。画家将那些层层积染的墨色和厚重坚韧的线条，转换为一个充满庄严色彩的世界，仿佛只有在这个世界里，李连志才能听到来自精神世界的回响。

（文/张晓凌，中国国家画院原副院长、华东师范大学美术学院院长）

作品欣赏

高山·听泉136x69cm纸本水墨

高山·灵山的话语245x125cm纸本水墨

（来源：号外艺术）

画家简介

李连志，中国国家画院研究员，中央文史馆画院研究员，一级美术师。