“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈㉔ | 王克举：既有宏大的气象，又在细微处充满韵味与生命感

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

以前我对刘万鸣的作品了解不多，大多只是通过画册或微信图片匆匆一瞥。但亲临山东美术馆“与物为春”展览现场，站在那些陈列于玻璃展柜中的原作前，我竟忍不住几近落泪——尤其是看到他笔下的羊与猴子。

后来我特意问了他的夫人，才得知：刘万鸣属猴，而他的母亲属羊。于是，这些反复出现在他画中的猴与羊，便不再只是动物形象，而是饱含深情的母子象征。画面上还题写着许多质朴而动人的小诗，字字句句皆是对母爱的深沉礼赞。这种发自肺腑的情感表达，如此真挚、如此浓烈，令我深受震撼。

刘万鸣《大吉祥》40cm×35cm纸本设色2020年

从技法层面看，我也极为叹服。我戴着眼镜，几乎贴着画面细看那些小动物的细节——毛发、眼神、姿态，无不精妙入微，令人难以想象这是一笔一画刻画出来的。这让我想起董希文先生曾说过的话：“远看气势磅礴，近看意味无穷。”刘万鸣的作品正是如此：既有宏大的气象，又在细微处充满韵味与生命感。这种“致广大而尽精微”的境界，不仅体现于技术之精，更源于心性的沉静与专注。

《平湖清远》355cmx193cm纸本水墨2022年

更值得称道的是，他在材料与媒介上的探索也极具当代意识。虽然整体仍属水墨体系，但他对纸张、墨色、肌理的处理已超越了传统笔墨的边界。画面中时常呈现出一种类似现代绘画的材质感与视觉张力——既非简单西化，也不是对传统的固守，而是在东方笔墨精神的基础上，拓展出新的表现维度。这种对“笔墨关系”的重新定义，使他的作品既有文人画的内敛气质，又具备当代艺术的视觉深度。

尤其让我惊讶的是他的指墨画。此前在微信上看过他的指墨画作品，我不解其法；后来当面问他：“那么细的线条，如何用手画出？”他淡然回答：“都是手指直接画的。”这让我深感震撼——指墨画本就难控，而他竟能在毫厘之间做到如此精准与生动，足见其功力之深、心手之合。

《咏秋》45×33cm纸本指墨2025年

我还听他在天津美术学院带过的学生提起，刘万鸣当年讲授中国美术史课程时，条分缕析、如数家珍。可见他不仅是一位创作者，更是一位深具学养的学者型画家。正因如此，他的艺术早已超越了单纯的技术层面，而是在深刻理解中国美术史脉络的基础上，进行的有根源的创造。

刘万鸣以传统为根基，以情感为灵魂，以创新为路径，将古典精神与时代气息融为一体。

（文/王克举，中国人民大学教授 来源：中国美术报）

《碧空无际》 纸本设色 361x192.5cm 2014年

碧波图27×33cm纸本指墨2025年

艺术家简介

刘万鸣，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院美术学研究生课程班。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院常务副院长、中国国家博物馆副馆长。

现任全国政协委员、民盟中央委员、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长、中国艺术研究院博士生导师、曾任西安美术学院博士生导师、中国传媒大学博士生导师、上海大学美术学院博士生导师、中国文化遗产研究院研究员、第三届中国美术奖评审委员、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、第十三届全国美展评审委员、第十四届全国美展评审委员。

2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年入选国家百千万人才工程授予“有突出贡献中青年专家”称号，享受国务院政府特殊津贴专家，中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才。

中国画作品曾入选全国美展、全国画院展及省部级展览，曾获得金、银、铜、优秀等奖项十余次。

积极参与国家主题性创作，作为第一作者完成《遣唐使》《西电东送、西气东输工程》《黄河摆渡人》《南水北调工程》等中国画作品。

曾在中国国家博物馆等国家级展馆举办个展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国艺术研究院等国家级单位收藏。中央广播电视总台多次专题报道其艺术创作及成就。

出版《中国画论》《刘万鸣作品集》《画道文心——刘万鸣·书画小品选》《中国近现代美术经典丛书——徐悲鸿》卷、《中国著名艺术家图录——刘万鸣》《刘万鸣素描写真集》《中得心源——刘万鸣书法作品选》《咫尺大象——刘万鸣中国画小品选》等个人专著二十余部。其中《中国画论》一书为普通高等学校艺术学科新形态重点规划教材。