“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈㉓ | 江宏伟：他用“寂静”刻画一种内敛、沉静、直指人心的精神境界

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

这次参观刘万鸣的展览，给我带来极大的震撼。虽然此前也看过他的一些作品，但如此完整、集中地呈现数百件创作——从巨幅到小品，从花鸟到人物、山水，还是第一次。整体观感令人深思，尤其让我感受到一种极为珍贵的气质：寂静。

这种“寂静”，不是空无一物的冷寂，而是一种内敛、沉静、直指人心的精神境界。它让人联想到倪云林的疏淡、米芾的清逸，乃至宋元文人画中那种远离喧嚣、返归本真的美学追求。尽管刘万鸣在技法上也运用了诸如“奇伟”一类较为雄强的笔法，但整幅画面始终笼罩在一种高度克制的宁静氛围之中——这是一种属于中国文化深层精神的“静气”。

《山水写生》 绢本水墨 23x18cm 2021年

另一个令我印象深刻的感受是“似曾相识”。这种熟悉感，并非来自对某位具体古人的模仿，而是源于他对唐宋以来古典绘画空间意识、审美格调的深刻体认。他的画面仿佛唤起了我们心中对传统经典图像的记忆——那种空灵的布局、含蓄的留白、物象与气息的交融，都让人恍若置身于古画意境之中。

然而，细看之下又会发现，他的“古典”绝非复制。在物象的塑造上，无论是禽鸟的羽毛、枝叶的转折，还是背景木色的肌理处理，都体现出极强的现代造型意识：对形体、质感、体积感的精准把握，显示出深厚的写实功底与当代视觉经验。他并非简单地用笔墨“写意”，而是以笔墨为媒介，进行一种高度自觉的“塑造”——既有传统文人画的气韵，又有现代绘画的空间逻辑与物质感。

《山水写生》绢本水墨24.5x16.7cm2021年

更可贵的是，这一切技术层面的掌控，最终都服务于他内心的情感与精神需求。他按照心灵的节奏调整画面，使“塑造感”与“宁静感”达成奇妙的平衡：既扎实又空灵，既现代又古雅。

因此，观看刘万鸣的作品，我感受到的是一种“熟悉的陌生”——似曾相识于古典，又焕然新生于当代。他让我们看到：中国画的传统，从来不只是笔墨程式，而是一种包含造型、结构、气息与精神的整体性表达。刘万鸣正是在这种整体视野中，完成了对传统的深情回望与创造性转化。

（文/江宏伟，中国艺术研究院研究员 来源：中国美术报）

【安月图】

361x192.5cm 纸本设色 2021年

《和睦家族》228×193cm 纸本水墨 2022

《秋风无尽，白露朝霜》166×148cm 纸本设色 2023

艺术家简介

刘万鸣，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院美术学研究生课程班。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院常务副院长、中国国家博物馆副馆长。

现任全国政协委员、民盟中央委员、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长、中国艺术研究院博士生导师、曾任西安美术学院博士生导师、中国传媒大学博士生导师、上海大学美术学院博士生导师、中国文化遗产研究院研究员、第三届中国美术奖评审委员、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、第十三届全国美展评审委员、第十四届全国美展评审委员。

2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年入选国家百千万人才工程授予“有突出贡献中青年专家”称号，享受国务院政府特殊津贴专家，中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才。

中国画作品曾入选全国美展、全国画院展及省部级展览，曾获得金、银、铜、优秀等奖项十余次。

积极参与国家主题性创作，作为第一作者完成《遣唐使》《西电东送、西气东输工程》《黄河摆渡人》《南水北调工程》等中国画作品。

曾在中国国家博物馆等国家级展馆举办个展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国艺术研究院等国家级单位收藏。中央广播电视总台多次专题报道其艺术创作及成就。

出版《中国画论》《刘万鸣作品集》《画道文心——刘万鸣·书画小品选》《中国近现代美术经典丛书——徐悲鸿》卷、《中国著名艺术家图录——刘万鸣》《刘万鸣素描写真集》《中得心源——刘万鸣书法作品选》《咫尺大象——刘万鸣中国画小品选》等个人专著二十余部。其中《中国画论》一书为普通高等学校艺术学科新形态重点规划教材。