“时光共绘：韩振刚·胡里美术作品展”在北京长阳美术馆开幕，展期至明年1月4日

主办单位

首都师范大学美术学院

北京工笔重彩画会

承办单位

北京智慧长阳文化产业基地

北京长阳美术馆

开幕时间

2025年12月21日上午10:00

展览日期

2025年12月21日-2026年1月4日

展览地点

北京长阳美术馆

（北京市房山区长阳镇长于路甲3号）

前言

艺术之旅是艰辛和孤独的，但如果在行程中有人相伴，便有了足够的温度和动力。在中国美术界，不乏这样的画坛伴侣，他们执手而行，谱写了一曲曲动人的艺坛佳话。本次名为“时光共绘”的双人展，亦是画坛一对伉俪——国画家韩振刚和油画家胡里作品的集中亮相。展览呈现了这对夫妇几十年来的艺术探索和成果。他们以各自独特的视角诠释绘画，又在相互观照、彼此激励的创作中寻找某种契合，用墨色和油彩编织出交融共生又各具特色的艺术语言。

韩振刚教授早年主要画工笔人物，他对古今中西的艺术资源多方参阅，心追手摹。题材以少数民族为主，他以具有时代特色的写生为基石，又在少数民族繁杂富丽的服饰中发掘到结构画面的新元素，使人物描画更为深入和鲜活，代表作有《清水丽人》《盛装》等系列。其后创作的人物画越发强化图示感，融汇工笔与写意，实践兼工带写，逐渐确立起清丽大方的个人风格。

大约二十年前，他又耕耘于山水画领域。他的山水画不若古人，不似他人，而是着力画出胸中丘壑的生动意趣。他以写生带动创作，意在突破传统的审美模式和框架，从而获取新面貌。近些年，他尤其爱画雪景图，数十次深入京郊或甘南的寒天雪地写生，以写生求其个性与丰富性。传统的雪景图，常常表现文人士大夫的失落情绪与隐匿心境，而韩振刚笔下的雪景不再与寒林相伴，而是用柔毫淡墨书写心中那份澄明暖意和隽永诗意，画中似乎蕴含着瑞雪兆丰年的温暖和喜悦。

胡里女士给我的印象是活泼、大气、性情爽朗。其油画乃性情之作，细腻与奔放兼具。她从卫天霖大师及师辈那里学到印象派技法，结合自我理解，尽情挥洒，不拘一格。在她营构的色彩世界里，那一层层铺陈的微妙变化，让背景与主体相互映照，用笔用色朦胧而松快。她自如地勾画形象，也巧妙地利用布面底色，以少胜多。有时她用刮刀代笔，刮刀划过的痕迹则有着硬朗的品格。

在胡里以花卉为主体、背景融入古典图示的系列作品中，可见她试图与古典艺术对话的心愿与构想，在我看来，这是对生命价值的追问与向经典的致敬。她不断地画着熟悉的景、人、物，她画水乡，画坡地，画山，画树，每一次投入都是一段生命的旅程。胡里是一位关注情景和意韵的画家，她不着力展示塑造力，而是注重画面的流畅和轻盈。她喜欢写诗，写诗与作画，一体两面。彼时彼刻，她端详着既虚幻又真实的世界，俨然抵达了自己心中的桃花源。

两人的作品并置时，刚柔相济，形成一种独特的视觉和弦。通过对比与呼应，展览探讨了个体表达与共同成长之间关联与差异的辩证关系。两种语言、两种视角、两种风格，这些不同之处，却因共同的生活轨迹与精神追求，汇聚成了丰饶的合奏。其中默契的对话在同一片艺术水域中生长，恰似清风轻拂着时光的涟漪。

画笔是岁月的注脚。此次展览是这对艺坛伉俪在人生道路与艺术探索上相携相伴、彼此滋养所结出的硕果。展览汇聚的两位画家各个时期的代表作品，既展现了从激情迸发到内省观照的生命历程，也呈现出其艺术演化的清晰脉络与丰富面向。可以说，这是一场与时光对话的美学实践，每一幅作品都留存着时光的印记。

时光不语，画作回答了所有问题。

（文/韩朝，中国美术家协会会员，北京美术家协会理事。2025年11月16日写于北京花园村）

首都师范大学教授、博士生导师韩振刚和油画家胡里夫妇

12月21日上午，恰逢二十四节气中的冬至——这个素有“冬至大如年”之说的传统节日，为一场艺术盛宴增添了浓厚的文化氛围。由首都师范大学美术学院、北京工笔重彩画会主办，北京智慧长阳文化产业基地承办的“时光共绘——韩振刚·胡里美术作品展”，在北京长阳美术馆隆重开幕，此次展览共展出了130余幅来自韩振刚、胡里的绘画作品。

上午10点，伴随喜庆的爆竹声，展览正式拉开序幕。开幕式由北京美术家协会副主席、中国美术家协会理事李耀林主持，北京文联党组书记、常务副主席马新明，李可染画院院长、河山画会会长李庚，中国美术家协会理事、《美术》杂志原副社长张文华，首都师范大学美术学院院长、北京美术家协会副主席王海滨先后致辞，对展览的顺利开幕表示祝贺；中国美术家协会原党组书记、副主席徐里特意发来祝贺视频，最后由中国文学艺术基金会理事长左中一致辞并宣布展览正式开幕。

北京美术家协会副主席、中国美术家协会理事李耀林主持开幕式

北京文联党组书记、常务副主席马新明致辞