李晓林·少数民族人物画 | 以水彩晕染民族情，用笔触叩击灵魂处

李晓林是业内极具实力的画家，其水彩画风格鲜明、色彩明快鲜亮，创作中巧融中国画的线条笔法与墨骨技法，既将水彩色彩交融晕染的独特优势发挥到极致，又赋予作品水墨画的雅致韵味，终成浑然天成、形神兼备的艺术佳作。

塔什库尔干的女人（水彩）76X57cm李晓林2023年

他笔下的人物造型扎实凝练，尤擅刻画藏族人物形象，每一幅作品都能真实鲜活地传递出藏族同胞的内心情愫。笔下人物栩栩如生、意蕴悠长，画面自带天真澄澈的纯粹氛围，让人得以深切感知藏族人民直击人心的人文特质，这份人文底蕴的融入，恰到好处、浑然一体。他所塑造的少数民族形象，皆尽显淳朴厚道的本性，更藏着机智沉着的气度与大气磅礴的胸襟，鲜活而有力量。

藏族青年才昂南杰（水彩）105x75cm李晓林2022年

技法层面，李晓林以刷线结合概括性笔法，对人物进行精微入里的刻画，笔触天然质朴，直抵人物灵魂深处。他对少数民族有着深刻的理解与共情，作品里饱含着对同胞的体恤与赞美，更满含对伟大民族精神的热忱颂扬。其画作兼具大气沉着的表现力与凝练饱满的张力，画面掌控精准得当，每一处落笔都能引发观者强烈的心灵共鸣。

护边员艾达尔汗（水彩）105x75cm李晓林2023年

李晓林堪称艺术世界里的心灵守护者，在画面节奏把控与人物造型塑造上，已然臻于浑然天成的至高境界。他深谙色彩之道，掌控力炉火纯青，更打破画种壁垒，将水彩与油画的技法精妙相融，绝非生硬拼凑，而是自然和谐的共生，凝练出独属于自己的艺术语言，是源于本心、为画而生的纯粹表达。他的作品，是与少数民族的心灵对话，让观者真切体悟到：艺术，正是源于人文、祈祷与灵魂的深度交融。

扎法尔汗（水彩）76X57cm李晓林2019年

何为艺术？艺术从非表面的形式堆砌，而是人与人之间最真挚的情感共鸣，是源自心底的赤诚呐喊，是挣脱世俗束缚、直抵灵魂的纯粹表达，满含滚烫的人文温度。李晓林将少数民族的眼神、着装、动态等点滴细节，尽数转化为鲜活的艺术语言。人物的一瞥、侧身、一个细微姿态，乃至眉宇间的心境，皆是灵魂的写照。他总能将人物的内心情感，真切自然、淋漓尽致地呈于画纸之上，这样的作品，皆是叩击灵魂的杰作。他以超强的画面掌控力，深入人文内核，宛如打通天地人文的通道，引领观者步入独属于他的艺术秘境。

弹热瓦甫的库尔班-艾力（水彩)76x57cm李晓林2022年

艺术本就如此奇妙，看似简单，内里却藏着无尽奥秘；看似深奥，根源实则是生活的点滴积淀。它是生活的凝练与升华，是能碰撞心灵火花、实现天地、灵魂与外在世界相融相通的精神载体。李晓林以超凡才华执笔画心，在笔墨与画纸的碰撞、创作与感悟的交流中，绽放出绚烂的艺术火花，终达心灵澄澈、物我两忘的创作之境。

巡边员恰尼克汗（水彩）76x57cm李晓林2019年

艺术是一种本心的感知，心之所感，魂之所现；而艺术亦需被欣赏、被升华，唯有观者不断提升审美、实现审美觉醒，方能读懂其深层意蕴。李晓林，正是这样一位以作品传递心灵温度，引领我们探寻艺术真谛的艺术家。

（文/万徐良，中国军旅书画学会副会长/总编，艺术家，资深媒体人，策展人 来源：承凤艺术馆）

帕里瓦尼的琴声（水彩）76x57cm李晓林2022年

塔吉克新娘江伯给木（水彩）76X57cm李晓林2019年

藏族青年多吉（水彩）76 x 57cm 李晓林2022年

阿布都拉-艾克不拉力（水彩）76X57cm李晓林2019年

加觉的草原（水彩）54x48cm李晓林2011年

少年多吉（色粉）76 x 57cm李晓林2011年

强巴和卓玛（色粉）110×70cm李晓林2012年

塔吉克族护边员（水彩）76×57cm李晓林2023年

长江源村的藏族老人（水彩）76×57cm李晓林2023年

卡布里-马珂勃罗（水彩）76X57cm李晓林2018年

塔吉克新娘古丽克（水彩）76×57cm李晓林2022年

帕里瓦尼的琴声（水彩）76×57cm李晓林2022年

吐马尔江（水彩）76×57cm李晓林2021年

画家简介

李晓林，1990年毕业于中央美术学院版画系，现为中央美术学院教授，博士研究生导师。

中国美术家协会水彩艺术委员会原副主任，中国美术家协会国家重大题材美术创作委员会委员，中国国家画院版画专业委员会外聘研究员，中国艺术研究院研究生院客座教授，广州美术学院客座教授，鲁迅美术学院客座教授，广西艺术学院客座教授、南京大学美术学院客座教授。原文化部国家重大现实题材美术创作评审专家，第十届、十一届、十二届、十三届中国艺术节评委、第十二届、十三届全国美展评委、第五届、六届、七届全国青年美展评委。