
深入生活·扎根人民——黄土画派2025年度写生汇报展
主办单位
黄土画派艺术研究会
刘文西艺术研究中心
西安市黄土画派美术博物馆
陕北的塬上,风声粗粝。一群来自黄土画派的画家支起画架,面对沟壑纵横的土地与脸上刻满岁月痕迹的老乡,开始了又一次“到人民中去,到生活中去”的写生。这并非简单的风景临摹,而是一场以双脚丈量大地、以笔墨叩问灵魂的艺术苦旅。
铭记“熟悉人”,是这场旅程的起点与归旨。画笔面对的,不是概念化的“民众”,而是有体温、有故事的具体生命。在窑洞前,画家与叼着旱烟的老农一聊便是半晌,那些关于收成、儿女、往事的絮语,以及不经意间流露的眼神与皱纹的颤动,都被敏感的心灵捕捉。黄土画派的老艺术家们知道,若不先成为这片土地的聆听者与共情者,便永远画不出黄土的深沉与人的坚韧。这种“熟悉”,要求艺术家放下架子,让自己的心灵与对象的生命节律同步呼吸,在平等而深入的交流中,让艺术形象从内部自然生长,而非从外部概念移植。
在深入了解的基础上,“严造型”找到了它超越技法的深刻意义。黄土画派所严求的,绝非冰冷的解剖准确或刻板的形似。面对陕北高原那刀劈斧砍般的地貌,或老乡那被风霜打磨得如雕塑般的面容,画家需以高度的提炼与概括,捕捉其最本质的结构与力量感。线条的方圆曲直,墨色的枯润浓淡,皆服务于表现对象内在的生命气质与精神底蕴。这里的“严”,是艺术意志的凝聚,是对形式语言表现力的极致追求,更是对描绘对象最深沉的尊重——以最郑重、最精纯的造型,为其存在立传。
而这一切,需经由“讲笔墨”这一中国画独有的语言系统来传达。笔墨不只是技巧,更是性情、修养与即时感悟的载体。当画家挥毫于宣纸,面对苍茫厚重的黄土高原时,或许要以焦墨重笔,呈现其雄强与朴拙;在描绘田间稍纵即逝的劳作身影时,又需以灵动率意的线条捕捉其动态与神韵。每一次皴擦点染,都是画家彼时彼地心跳与呼吸的延伸,是客观物象与主观情感在笔端相遇、碰撞、融合的痕迹。笔墨讲求的,正是这“言之有物”且“物我交融”的生动气韵。
然而,传统程式的笔墨,如何面对崭新的、充满泥土气息的现实?“求创新”于是成为必然的、充满张力的使命。创新不是为变而变的形式游戏,它源于“熟悉人”后的新感受,受迫于“严造型”遇到的新课题,体现于“讲笔墨”时的新探索。可能是在色彩运用上大胆吸收民间艺术的强烈对比,以表现节日秧歌的热烈;也可能是在构图上打破常规,以更具张力的视角展现高原的辽阔与人的渺小却顽强。这种创新,是古老画种在新时代生活激流中的应激蜕变,是艺术语言为了更贴切、更深刻地表现当下中国经验而作出的艰难拓展。
贯穿整个实践过程的,正是那句古老的箴言:“外师造化,中得心源”。背着画箱,行走于田间地头,直面烈日风沙,这是“师造化”——向自然与社会这本无字大书虔诚学习。但写生的终极目的,并非机械复制眼前的一切。画家的眼睛是滤光镜,心灵是冶炼炉。外部世界的纷繁印象,需经过艺术家情感的浸润、理性的梳理、审美的提炼,方能转化为画面上有组织、有意味、有生命的艺术形象。这便是“得心源”。黄土画派的写生,实质是让“造化”与“心源”在画布上反复对话、彼此生成的过程。生活为艺术提供无尽的矿藏与催生的力量,艺术则为生活赋形,揭示其常被忽略的诗意与光辉。
因此,那未干的水墨,远不止是一幅写生作品。它是一个时代的艺术良知走向大地的鲜活见证,是“人民”与“生活”这些宏大词汇在笔尖凝结成的可触可感的温度与形态。每一次这样的出发,都是对艺术本源的回归;每一幅从泥土中生长出来的画作,都在无声地宣告:最撼动人心的创新,永远扎根于最深厚的生活;最伟大的艺术风格,必然诞生于对脚下土地与身边人民最深沉的眷恋与谛听。黄土画派的足迹留在泥泞中,而中国艺术的生命力,正随着这样的足迹,在每一次真诚的俯身与对话中,生生不息。这就是我对黄土画派写生精神的体验和粗浅的认知。
(文/巨石,2025年初冬于西安 来源:黄土画派艺术研究会)
写生作品欣赏





























画家简介

巨石,陕西省美术家协会副主席,一级美术师、中国美术家协会会员、中国中青年美术家海外研修工程成员,陕西省中国画学会副会长,陕西省人民政府参事室文史馆研究员,陕西国画院特聘画家。黄土画派研究院画家、西安文理学院艺术学院特聘教授、西安建筑科技大学艺术学院硕士研究生导师,陕西省美术家协会学术委员会办公室主任。1962年生,陕西岐山人。先后就学于陕西凤师美术专业班、西安美术学院国画系花鸟研究生班。
主要创作方向:写意中国画水墨探索。
主要参展获奖:
1987年作品《盼》获陕西省青年美展一等奖。
2002年作品《秦岭仙子》获中华人民共和国特奥书画展金奖。
2005年十月作品《争流》入选中国美协主办的首届中国写意画展。
2008年十月创办《陕西美术》任执行主编。
2008年《环青海湖的清风》获陕西省迎奥运书画展一等奖。
2009年七月作品《秋塘》获第二届中国西安国际艺术品博览会银奖。
2009年作品《和谐曲》入选第十一届全国美展。
2010年作品《和谐曲》被上海世博会中国国家馆贵宾厅永久收藏。
2012年荣获中国美协“中青年美术家海外研修工程”资格,年度全国十人,受中国美协派遣前往中美州进行为期三个月考察研修。
2014年作品《望秋》获中国文联成立65周年美术书法摄影展优秀作品奖。
2017年作品《玛雅金字塔》被中国美术家协会收藏。
2018年作品《夏阴》参加文化和旅游部举办的“中国文化周”美术作品展走进沙特首都利雅得。
2019年作品《春暖丝路》获石鲁奖——首届全国大写意中国画展优秀奖。
2019年参加中老文化旅游年“国风——中国当代艺术名家作品展”,作品《江边》被老挝国家博物馆收藏。
2019年参加丝绸之路国际艺术节荷兰阿姆斯特丹中国画作品展。
2019年参加中国美术家协会“艺术与和平——中国当代美术作品展”国际巡展南非站。
近年来发表《论中国画的留白与意境》,《现代水墨的趋向思考》等论文。
出版有《鸟语花香》国画专辑、《巨石画集》,《墨西哥现代美术研究与思考》等著作。