孙洪利·油画写生丨以笔载情 绘就诗性之境

我们在品读、赏析、论画时，时常会见到“诗情画意”一词。画具诗情，诗有画意，诗与画本是不可分离的统一体。诗情乃是孕育画意的沃土。清末大学者王国维在所著《人间词话》中曾言：“一切景语皆情语也。”诗词文章如此，绘画艺术包括写生在内，均无例外。画中诗情的孕育与显映，是审美活动中以视觉形象语言体现其精神性最直观、真实、鲜明的载体。

海南文昌石头公园写生现场2025年6月

孙洪利便是一位善于透过自然景物表象，开掘其中蕴含的深层诗情、营造意境并自由表达的优秀艺术家。其作品的一个突出特点是“抒情雅逸”，追求画中意境的高远深邃、格调的超凡脱俗。他将自然景物中的具象，与自身精神及审美追求中的抽象有机融合，依据个人领悟与感受，将二者把控到恰到好处的节点。其作品面貌属于具象写实，且在具象写实中注重具象与抽象表现的相互渗透、结合。实践证明，绘画中的具象与抽象本是相互依附而存在的，没有出色的抽象表达，就没有上乘的具象呈现。孙洪利在其诸多作品中，有意对写生时直观所见的部分景物实象进行虚化、形变、概括与简约处理，去探寻和追求符合内心诗情的真实感受。因此，观赏他的作品，总能令人赏心悦目、回味无穷。

克孜勒苏柯尔克孜自治州写生现场2025年7月

他的写生之作，从不满足于对自然景物的简单摹写，而是将目光穿透枝叶的交错、山石的纹理，直抵自然的精神内核。他笔下的光影并非物理明暗的机械复制，而是被赋予了情感的温度——晨雾里的微光似有轻吟，暮色中的余晖如含叹息，每一寸色彩的晕染都藏着心绪的起伏。这种对景物的“心译”，让寻常景致化作承载情志的媒介，使画面跳出视觉的局限，生长出诗的韵律与节奏。

呼伦贝尔恩和写生现场2025年9月