梁宗文丨以赤子之心面对家山，以踏实之态打磨笔墨

与宗文兄相识三十多年，其间共事十余年，我们亦是陈钰铭先生“水墨家园”工作室的师兄弟。曾有好些年，两人在单位同一间画室里，真诚点评、相互激励、彼此影响，各自创作出不少那个时期的代表作。而今回想起来，那是一段格外幸福安然的时光，让人怀念窗边冬日的暖阳。

老兄从笔墨初萌，到外出求学，再到风格最终笃定，每一步修行，我都是亲历见证者。数十年来，他对书画的眷恋、对故土的深情，早已融入血脉，愈久弥坚。这份深情绝非噱头，纯粹到近乎执拗，笔下的一沟一壑、一川一云，皆是以丹青表意、向家山诉语，质朴中藏着最动人的力量。

梁宗文的绘画历程，始终以“踏实”二字为底色，堪称渐修之道。早年，他潜心临摹古典山水，为笔墨根基筑牢底盘；又多年沉浸于写意花鸟创作，涵养出酣畅淋漓的雄郁气息；入“水墨家园”后，他谨记陈钰铭先生“写生是与山水灵魂相拥”的教诲，跳出书斋，一头扎进陇西北山的沟壑梁峁之间。谈及写生，他的勤奋近乎“老生补衲”般执着——正午顶烈日、傍晚沐余晖、寒风中伫立坡头，总是独自静坐，如一尊雕像，这是给我留下的最深刻印象。画上的每一笔线条，都是山梁起伏的镌刻；每一层墨色，都是土地厚重的积染。这份沉浸式的创作态度，让他的写生作品满是鲜活的生活质感。

宗文兄准备把近年的写生作品整理成册，嘱托我说几句话。翻看他这一批写生作品，只觉熟悉又亲切，其中有些便是我们一同写生的成果。这份熟悉与亲切，不仅源于画作本身，更源于他笔下描绘的家乡故土。他对故土烟火的真切刻画，也将我的心境与思绪带入画中，令人流连忘返。这些作品或竖或横、或大或小，想来应有长卷——常见他在原地转一圈，便将眼前山川绘成一幅长卷，既见写生造化之功，又显搬山移水之能。