人生务必尽兴 | 走进“如此漫长·如此浓郁——黄永玉新作展”

黄永玉在《我与文学》中曾说道：“文学在我的生活里面是排在第一位的，第二是雕塑，第三是木刻，第四才是绘画。”这段坦诚的自白，正是我们筹办此次“文与画”主题分享会的出发点——为了探寻文学如何作为他创作的底层思维与精神底色，并深刻影响其绘画表达。为此，我们特别邀请了黄永玉之女黄黑妮女士，以及为黄老策划出版多套书籍的编辑姬小琴、马福悦、设计师瞿中华，共同分享了他们眼中黄永玉如何将文学性的思考、即兴的书写与自由的绘画融为一体，从而呈现出一个更为完整、生动的艺术家面貌。

黄黑妮指出其父黄永玉晚年的创作进入了高度自由、即兴的状态。他的绘画常源于日常细微观察与社会时事感触，而题跋文字则如同“意识流”般随思绪流动，不拘泥于画面内容，形成了文画互释、意蕴迭加的独特艺术语言。这种创作方式，超越了传统书画结合的范式，体现了其彻底舒展的艺术心境与人格魅力。三位嘉宾则从为黄老编辑和设计图书的经历出发亦谈到，黄永玉始终以开放、鼓励创新的态度进行创作，其作品中的“文”与“画”共同承载了对生活的真诚热爱、豁达观照与深刻思考。

黄永玉精通木刻、绘画和文学，一生创作了大量艺术作品。黄永玉先生以率真坦荡的性情与横跨国画、版画、文学等诸多领域的创作视野著称于世。他一生历经风雨，却始终保有孩童般的纯真与自由。黄永玉视创作为自我表达的圭臬，直言“画家想怎么画，就怎么画”，不受学院教条或传统窠臼束缚，亦不迎合流俗。他的笔墨随情感而动，以简驭繁，在看似随意的笔触中透出对艺术本质的深刻理解——作品是内心最本真的投射。无论是笔下的寓言动物，还是生活琐细，皆被赋予鲜活的生命与哲思。晚年时，他仍以“90后”自居，活得愈发洒脱率性。

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