王永昌·2025油画作品 | 在具象与抽象的边界构建谜局，引导观者思考存在的本质

王永昌的油画作品自带一种孤傲冷静的气质，却又在这份沉静之下暗藏无限深邃的内涵，仿佛能引领观者穿越油彩的表层，踏入一段关乎记忆与心灵的精神旅程。他以独特的艺术视角，将地域风貌的印记与传统文化的底蕴相融，在画布上构建出兼具诗性与哲思的视觉世界，让每一次凝望都成为与自我、与时光的深度对话。

55x65cm

在色彩运用上，王永昌偏爱恬淡柔和的色调，摒弃了浓墨重彩的张扬，以淡雅的色彩铺陈营造出宁静悠远的氛围。那些柔和的色块交织叠加，如同被时光过滤后的记忆片段，带着些许伤逝的温情，却又不失治愈的力量。这种色彩表达并非对现实景物的简单复刻，而是情感与心境的外化，让画面自带诗意的美感，引导观者在静谧中感受光影流转间的细腻情愫。

其表现手法兼具传统底蕴与当代视野，融合多种绘画技巧，将视野与学识融入创作之中。画面中常见的残片感、留白与未完成感，打破了传统绘画的完整叙事模式，更贴近人的观察与记忆本质——不是机械的取景裁剪，而是认知范围内的主动选择。这种独特的图式隐喻着个体存在的局限与对永恒的追寻，大量留白则如同对驳杂妄念的涤荡，让画面在简约中更显张力。颗粒状与絮状的笔触交织出丰富的肌理，既像是自然万物的细微回响，又暗合着思绪的多维流动。

56x39cm

王永昌的作品从未局限于风景的客观描绘，而是通过记忆的打捞，让景物承载起人在时间与思想中游历的无形嬗变。无论是江南的温润灵秀还是塞北的苍茫辽阔，都被转化为承载乡愁、光阴遗憾与生命渴望的精神载体。他以绘画语言为桥梁，将不可见的精神诉求转化为可见的视觉符号，在具象与抽象的边界构建谜局，引导观者思考存在的本质。这种将情感注入风景、以风景映照心灵的创作理念，让他的作品超越了地域与题材的限制，成为兼具审美价值与精神深度的艺术表达，彰显出中国当代油画本土性与当代性融合的独特魅力。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

“熵”系列作品

55x70cm