【走马寻美】戴士和·油画写生 | 撷取人间色，将日常的细碎光景酿成动人的诗

在笔触的运用上，戴士和的作品更是充满了书写的快意。他的笔触从不刻意追求平滑与细腻，而是带着一种“老辣”的生猛感，粗粝处如斧劈刀斫，细腻处若春蚕吐丝，在快慢、疾徐、轻重的变化中，完成对物象的精神塑造。这种笔触的“书写性”，并非简单的技法炫耀，而是画家内心节奏的外在显现。每一道笔触都带着“一次性”的鲜活，没有反复涂改的犹豫，只有直面物象时的果敢与坦诚。当这些充满生命力的笔触交织在一起，画面便有了呼吸感，观者能从中感受到画家写生时的心跳与脉搏，仿佛自己也站在了那片田野、那条街道或那个画室里，与画家一同经历着视觉与心灵的双重震颤。

《生在黄土高坡》80x120cm 2024

更为动人的是，戴士和的写生作品中始终流淌着一种“人情味”。无论是人物肖像还是市井风景，他都能在平凡的表象下，捕捉到对象的精神特质。他笔下的人物，没有刻意美化的妆容，没有故作姿态的表情，只有松弛的状态与自然的流露。老人脸上的皱纹、青年眼中的疲惫、女子眉间的沉静，都在粗粝的笔触与浓烈的色彩中，呈现出生命本真的模样。他不试图塑造“典型”，而是记录“真实”，让每一个形象都成为鲜活的个体，在画布上拥有独立的生命。

《波罗古堡》80x120cm 2024

戴士和的写生艺术，以其鲜明的个人风格与深厚的艺术内涵，为我们提供了一种关于“如何观看”与“如何表现”的生动范本。它提醒我们，最打动人心的艺术，往往诞生于心手相应、物我两忘的真诚投入之中，诞生于对规范的大胆超越与对自我心性的忠实表达之中。他的每一幅写生都是一次独立的审美冒险，一次精神世界的即兴吟唱，最终汇聚成一条属于戴士和的、既贴近大地又朝向心灵的绵延不断的艺术河流。这条河流，因其源头活水的清澈与奔涌的不息，注定将在当代中国油画的长卷中，留下独特而润泽的痕迹。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

《榆林小伙》60x80cm 2024