马卫巍·写意花鸟画丨一笔生风带露意，焦墨重彩绘就满卷生机_山东站

初见马卫巍的花鸟，便觉一股鲜活的生命力扑面而来——没有刻意雕琢的匠气，唯有笔墨与色彩在宣纸上自然奔涌，仿佛每一笔都带着草木拔节的节律，每一抹色都凝着禽鸟振翅的风。 1~1.jpg

《仙果呈瑞》68x138cm

他的笔力是老辣的，焦墨勾勒的枝干如铁铸般苍劲，枯笔飞白处尽显虬曲筋骨，湿墨晕染的叶片又带着水润的舒展。枯湿浓淡的交替，让花木姿态既有岁月沉淀的沧桑，又含当下生长的鲜活。线条不是程式化的勾勒，而是带着情绪的书写，每一道转折都藏着对自然的体察、对生命的敬畏。即便是细碎的枝蔓，也在提按顿挫间生出韧性，仿佛风过处，真能听见藤蔓轻响。

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《玛瑙凝丹心》68x138cm

色彩的运用是他的亮色，却绝非炫技。他不囿于传统写意的淡雅，以浓烈的红、紫、黄铺陈画面，泼墨泼彩的交融里，既有大写意的豪放，又具现代绘画的视觉张力。那些繁花不是细碎点染，而是大色块的氤氲，如同云霞落纸，热烈却不浮躁，厚重而不失通透。在黑白灰的笔墨基底上，浓烈色彩绽放出蓬勃生机，既让观者感受到视觉冲击，又因笔墨的支撑而不失雅致。

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《珠凝赤心》68x138cm

他笔下的禽鸟，多是简笔勾勒，三两笔便神态毕现。或卧于花间理羽，或栖于枝上远眺，或振翅欲飞，与繁茂花木形成动静相生的韵律。这些生灵不是画面的点缀，而是与花木共生的生命：鸭的悠然、鸟的灵动，让整幅画有了呼吸、有了故事。观者仿佛能听见花叶簌簌、禽鸟啾鸣，沉浸在一片鲜活的生命场域中。

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《丹霞映华庭》68x138cm

马卫巍的画扎根于传统大写意的沃土，吴昌硕的雄浑、潘天寿的奇崛，都能在他的笔墨中找到回响，但他并未止步于摹古。他以当代视角重构花鸟意象：构图上打破传统折枝的小巧，以大篇幅铺陈营造满纸生机；色彩上大胆运用浓烈色块，让传统写意有了更具现代性的表达。这种创新并非割裂传统，而是在传承中生长——笔墨的书写性、意象的诗性从未丢失，只是以更契合当代审美的方式呈现，既保留文人画的意趣，又让普通观者能读懂其中的生命温度。

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《如醉秋风》180x98cm

在他的画里，花鸟从来不是客观物象，而是心境的外化。杜鹃的热烈是对生活的热爱，紫藤的缠绵是对诗意的追寻，鸡冠花的倔强是对生命的礼赞。每一幅画都是一次与自然的对话、一次与自我的和解，笔墨间流淌的不仅是技法的娴熟，更是鲜活的生命力量。观者在浓烈色彩与奔放笔墨中，能感受到那份源自传统又面向当下的艺术情怀，这正是马卫巍的创作最动人之处：以笔墨为骨、色彩为魂，让传统花鸟在当代焕发新生，也让观者在画中遇见蓬勃的自己。

（文/文化视界）

作品欣赏

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