【春节好眼福】“色彩之巅！法国蓬皮杜中心馆藏艺术大师特展”在北京民生现代美术馆开幕

中国文联副主席、西泠印社副社长兼秘书长陈振濂题

“红配绿，赛狗屁”，在中国民间俗语中，常将红与绿的搭配视其为毫无品味且难登大雅之堂。然而，一百多年前，亨利·马蒂斯正是用这最难看的红绿，以一种剧场般的强烈冲击打破了学院派的陈规，开启了现代艺术的进程。

色彩本身就是一种语言，它有自己的力量。对于色彩的观看或调用，都不仅仅是对客观世界的描摹，而是对主观情感的深度探索，亦是艺术家打破传统、重塑感知的关键钥匙。

1月23日，“色彩之巅！法国蓬皮杜中心馆藏艺术大师特展”在北京民生现代美术馆开幕。展览由北京民生现代美术馆携手法国蓬皮杜艺术中心、摩纳哥格里马尔迪国家文化中心联合呈现，法国蓬皮杜中心法国国家现代艺术博物馆副馆长迪迪埃·奥廷格（Didier Ottinger）与中方策展人罗怡博士联合策展，汇聚蓬皮杜中心馆藏20世纪艺术大师经典之作，并引入16位中国现当代艺术家的重要创作，以“色彩”为核心线索，呈现现代艺术的革新历程与中西视觉文化的同场对话。展览将于1月24日起对公众开放，展期持续至4月15日。

色彩，究竟意味着什么？当我们凝视马蒂斯的红色舞裙，或是克莱因那抹深不见底的蓝时，我们面对的不仅是视网膜的愉悦，还是一种无需翻译即能抵达情感深处的密码。它是物理光波的折射和集体记忆的投射；也是装饰性的愉悦与观念性的武器。它顽固地抵抗着任何将其本质化或单一化的企图，在不同的时代、地域与个体那里，讲述着截然不同、甚至彼此矛盾的故事。

色彩亦在巴黎博堡街区跳跃。1977年，伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯将美术馆设计为“管道”建筑，那些红、蓝、绿、黄的巨型管道不再被藏匿，而是像动脉一样暴露在建筑外墙上。此时，色彩不再是艺术画布上的颜料，它变成了结构本身。

▲蓬皮杜艺术中心

当这些色彩跨越时区，来到北京，在北京民生现代美术馆的穹顶之下，阳光透过巨大的玻璃幕墙折射出一片流光溢彩。这一幕宛如瓦尔特·本雅明笔下巴黎的“拱廊街”，不同时代的符号与图像在这里相遇，产生出瞬间的、星丛式的对话，构成了流动的、非线性的图像档案。

星群漫游：

从巴黎到北京的色彩迁徙

自2025年起，蓬皮杜中心启动重大修缮计划，这座“工厂”进入了为期数年的静默期。在此期间，其精神并未封闭，而是通过“星群计划”在全球范围内生长。这是一种去中心化的策略：它不再是唯一的朝圣地，而是通过一系列散落的合作项目，将艺术的火种播撒向世界。在北京民生美术馆，这颗星辰与本土的土壤相遇，催生出了一种全新的、混合型的艺术生态。