【DeepSeek谈艺】孙志纯·油画 | 笔落山川意，绘尽自然野趣

孙志纯的油画，始终扎根于乡土的精神内核，他以画家的视角，凝视着乡野的一草一木、一屋一舍，将乡土的质朴与诗意，融入每一幅作品之中。他的画面中，没有宏大的叙事，没有刻意的主题，唯有乡野的日常——田野的阡陌、村舍的错落、树木的葱茏、远山的朦胧，这些看似平凡的景致，在他的笔下却焕发出动人的光彩。他捕捉的不是乡野的表象，而是乡土的精神气质——那份远离尘嚣的宁静，那份与自然共生的质朴，那份岁月沉淀的温润。他以绘画为媒介，与自然相融，将自己对乡土的眷恋、对自然的敬畏，都倾注于画布之上。在他的作品中，乡野不再是单纯的风景，而是承载着情感与记忆的精神家园，每一幅作品都像是一封写给乡土的情书，质朴而深情。

五夫（油画）120x 80 cm，2025

在绘画的表达上，孙志纯始终保持着真诚与纯粹，他摒弃了绘画中的功利与浮躁，回归到绘画最本质的表达——对自然的观察，对情感的抒发。他的作品没有刻意的风格标榜，没有刻意的技法炫耀，唯有对自然最真诚的凝视，对绘画最纯粹的热爱。他以写生为根基，在自然中捕捉灵感，在现场中挥洒情感，让每一幅作品都带着自然的鲜活与生动。他的绘画，是一种沉浸式的表达，是画家与自然、与画布的深度交融，在这种交融中，技法与情感、形式与内容达到了高度的统一，让作品既有视觉的美感，又有情感的深度。

五夫里（油画）120 x 80 cm，2025

孙志纯的油画，是自然的镜像，也是心灵的独白。他在画布上书写着乡野的诗意，描绘着自然的美好。他的作品，没有华丽的辞藻，没有复杂的叙事，却以最质朴的表达，触动着观者内心最柔软的角落。在这个快节奏的时代，他的油画如同一片宁静的港湾，让人们在忙碌的生活中，得以停下脚步，感受自然的美好，重拾内心的宁静。他用绘画证明，真正的艺术，从来不是刻意的雕琢，而是对生活的热爱，对自然的敬畏，对情感的真诚表达。

茶园（油画）100x 70 cm，2025