朱道平＆黄戈丨师徒携手，从金陵烟云中走出一脉水墨新生

在中国绘画传统中，山水画是一条绵延不绝的脉络。它起源于秦汉，发展于魏晋，成熟于唐宋。20世纪50年代末60年代初，在中国传统绘画人文积淀最为丰厚的江苏大地上，崛起了以傅抱石为首，钱松嵒、亚明、宋文治、魏紫熙、余彤甫、张晋、丁士青、张文俊等画家为代表的新金陵画派。他们强调“笔墨当随时代”，注重写生与创新，在传统山水画中融入现实生活的气息。他们用笔描绘山河新貌，也为后来的艺术家开辟了道路。

朱道平，师从魏紫熙等人，汲取了新金陵画派的艺术活力。

1973年，青年时期的朱道平首叩全国美展大门，自此开启艺术征途。之后，他以浓烈的个人风格和对中国画的特有理解，摘得全国青年美展铜奖，三度入选全国美展，两度折桂，成为当时新金陵画派的主力军之一。

大半个世纪的艺术求索，让朱道平形成了对中国画独到的理解。他创造性地将传统的“线”转化为“点”，用点与线交织出一场全新的视觉盛宴。这种“化线为点”的笔法，把传统山水的皴法演绎为充满现代感的点簇组合；在恪守传统笔墨气韵与明暗关系的同时，更融入了现代艺术的构成意识与块面张力。在他的画作中，能强烈地感受到“点与线”经过重组后，所迸发出的那种极具现代感的形式美感与视觉表现力。