钟飙 | 以抽象的方式消解具象，把现实空间内化为精神空间

钟飙近一时期的艺术创作，就是对这种想象力的进一步拓展。首先是观念的明确，钟飙的作品命名不再指向具体的现实内容，而是引向了心理体验，如“万古能量”“寒武纪”“奥陶纪”“共同体”“览胜”“转念”“无常”“山问”“听风”等等。从这些充满禅意的作品标题中，可以看出钟飙的艺术观念，已经从社会化的叙事中抽象出来，具有了更加深奥的哲学意味与精神含义。

《如果爱》150x200cm布面丙烯2024

其次，是造型语言。在钟飙新近创作的作品中，原本占据画面主要位置的人物形象，被逐渐边缘化和渺小化，要么压缩，要么变形，要么干脆从画面中隐去。同时，那些壮阔的城市景观，如城廓、楼宇、教堂、寺庙、公路、铁道、汽车、商标等等，也都支离破碎，变成了某些细微的城市零件。而画面的主体，则被波谲云诡的幻象所取代，就像一幅幅流动的山水画，把现代景观社会的所有一切，都包含在了自然的法力之中。显然，钟飙是以抽象的方式来消解具象，从而把现实空间内化成精神空间。为了更好地阐释这样一个主题，钟飙采用了中国传统山水画的某些构图，即虚实相生、浓淡相衬等，由此使其画面呈现出一种“疏可走马、密不透风”的意象，更加接近于自然的原始形态。

《世界为何存在？》75x55cm布面油画、丙烯2025

可以说，正是这种回归自然，或者说回归本源的意识，将钟飙从现实的叙事逻辑中彻底解放出来，就像手握战神阿瑞斯之剑一样，获得了某种神力。因此，他后来不再局限于一种媒介的运用和表达，而是把当代艺术的几乎所有语言方式，如油画、水墨、装置、影像等等，都纳入到自己的观念呈现与探索意识之中，加以拓展和深化，从而真正实现了多层次精神空间的营造。

《信息茧房》33x33cm布面丙烯2024