对话孟禄丁丨“入海”四十年，在自我颠覆中坚守艺术本心

《入海》1985–2025“85美术新潮”40周年纪念展于2月5日开幕，坐落于南京的海尚艺术中心与在场的艺术家、评论家进行了简短而深刻的对话，本期对话参展艺术家孟禄丁。作为中国当代艺术的重要参与者与见证者，他围绕“85美术新潮”的历史记忆、未来艺术的探索方向以及对本次展览的思考，分享了其四十余年艺术生涯的独特洞见。

——编者按

参展作品欣赏

《噪音》150cm×110cm综合材料1988

孟禄丁的艺术创作展现出从80年代“理性之潮”向当代“具身化”抽象演进的清晰脉络。1988年的《噪音》是其早期探索的关键节点。作为“85新潮”后期“纯化语言”主张的实践，它通过综合材料与抽象形式的实验，回应了80年代末艺术界文化喧嚣与寻求本体突破的特定文脉，是其从宏大叙事“转入表现隐性世界”的具身化意识初步显现。

《朱砂》100×100cm矿物质颜料、黄麻2023

2023年的《朱砂》则是这一脉络在当下的成熟深化。作品选用朱砂、黄麻等传统媒介，实现了从西方“材料固化”观念向东方“媒介延展”的彻底转向，构建了融视觉、触觉与文化记忆于一体的多感官美感。它深度“嵌入”了中国传统文化文脉，并通过对创作过程中身体经验与材料物性交互的关注，将早期探索发展为系统化的“抽象艺术具身化”方法论。

从《噪音》到《朱砂》，体现了孟禄丁从对社会思潮的回应转向对文化根源的回返，从对艺术语言的理性“纯化”转向对生命感知的“具身”综合。其艺术始终保持着“对规训的警惕”和“对生命温度的坚守”，在持续的自我颠覆中，构建了一条穿越时代迷雾的、自由而持久的精神路径。

（来源：海尚ART）

艺术家简介

孟禄丁，中国当代抽象艺术的代表性艺术家。1962年生于河北保定市，1983年毕业于中央美术学院附中，1987年毕业于中央美术学院油画系，并留校任教。现任教于中央美术学院油画系第五画室，教授，博士生导师。

1985年与张群合作的《在新时代——亚当夏娃的启示》被认为是“八五美术新潮”的开山之作。他在上世纪80年代所提出的“纯化语言”的主张对中国当代艺术影响深远。1990年就读于德国卡尔斯鲁厄国立美术学院，1992年移居美国，2006年回国后致力于推动国内抽象艺术与“非具象”自由绘画的教育发展。2015年参与创建中央美院油画系第五工作室。

代表作品有《红墙》《足球》、“元态”系列、“元速”系列、“朱砂”系列等，作品曾展出于中国美术馆、广东美术馆、北京民生现代美术馆、澳大利亚国家博物馆、德国卡尔舒艺术中心、巴西奥斯卡尼迈耶博物馆等国内外重要的美术馆与艺术机构，作品被国内外广泛收藏。