墨韵凝国粹，妙笔绘三绝——赏王西京“梨园”“舞韵”“武林”系列彩墨人物画

舞韵系列 110cm×81cm 2023年

二是对线条在学术上的新建构。在这组作品中，画家的线条一反他诗意人物的恣肆、飘逸与典雅，使线条在画面中虽隐于色彩的浓重，却担负着情绪的引领，让线条与色调在表达情感上有机地融合在一起。画面在色彩的浓郁与浅淡中，借线条的急缓与顿挫，彰显出节拍之有声，如行云流水与山石松竹的天然相融。而色彩的浮游，在线条的振臂中，不仅洋溢着流韵的丰满，还充盈着无比的骨感与力量。

三是对人物造型的美学感悟与新造。对人物的形象，王西京几乎是用写实的手法表现人物的面部情态，而身体部分却是小写意或没骨手法，但又区别于叶浅予、杨之光等老一辈画家单面平涂的没骨笔法。因之，他在人物的面部神情上力求写实，在人物的身体动作上力求兼工又写，从而在一幅画中，使得细处更细，粗处更放，达到了细可见毫末、粗可搅动江海之势。

四是对人物动态的新颖悟。对舞蹈动态的呈现是他多年观察的积累与性灵感动的结果。在“舞韵系列”这组画中，可以看出他有着不同他人的观察方法。线条的运用是姿态之所需，色彩晕染则是情绪的探求。他不破坏根据明暗处理安排的色彩关系，而在画面中将色彩与线条看成为统一的整体，突出不同舞姿的动态需求。他在这种视觉形象的统一中，摒弃了绘画的“不完整性”，使画中的所有对象都能自由地呼吸，采纳了绘画的“主观需求性”，在和谐的氛围中呈现出对舞蹈人物线条的主观选择、对服饰环境色彩的气氛要求，使之呈现出画面动态的韵律感以及主体意识上的创新。

舞韵系列 106cm×88cm 2023年