王西京·“武林”系列 | 用色纯粹，线条简练，一招一式尽显中华武术慑人的气势和劲逸之美

尚武精神与家国情怀

文载道，艺传神。武术承载着中华民族优秀的文化精神，蕴含着中华文化古老的哲学思想。武术在中国传统绘画中常常被用来塑造英雄形象。有许多英雄人物通过习武强身健体、保家卫国征战沙场：如霍去病、杨家将、岳飞、戚继光、霍元甲等英雄豪杰，从古至今都是人物画的重要题材，他们异于常人的高超武艺和勇武忠义的优良品质，成为艺术作品歌颂的对象。通过绘画，人们可以感受到这些英雄人物的勇猛和正义之气。武术家为国为民的侠肝义胆，保家卫国的血性与牺牲精神感动了王西京，成为他创作武林系列人物画的源动力。

陕西乃“文武盛地”，民间拳师众多，还出过几届全国武术冠军。赳赳老秦，尚武之风盛行，老少习练武术者众多。作为西安人的王西京少年时随师傅习武，结交了不少拳师和武术家朋友，熟悉各路武术动作和民间武林百态，为日后创作“武林系列”人物画积累了大量素材。

《无题》93X64cm 2024年

在王西京的“武林系列”人物画中，有少林武僧，有大刀侠士，有各路拳师，有中青年武者，有宽袍广袖、挑灯看剑的士子；有双手持枪过肩斜刺的武将，也有开宗立派的武林宗师……刀法、棍法、剑术、少林拳、太极拳、形意拳、洪拳、醉拳、八卦掌……甚至轻功都成为王西京展现中华武术精神的重要题材。王西京用画笔展现了他心中的“武林”英雄谱。中国人物画讲究以形写神，形神兼备，人物画作品只有具备摹其形传其神，才能真正达到绘画作品之意趣。传统的武术人物画多采用线描或者工笔写实技法来表现，人物动作和表情难免有些僵滞，很难表现中国武术飘逸潇洒、行云流水的意蕴与美感。王西京将经典武术动作与武侠英雄形象相融合，将国画的写意性与西画的写实相融合，选取武者习练或对战时的精彩瞬间，赋彩设色，融写实与写意于一体，亦实亦虚，以形写意，以意绘神，力求达到形、神、意的高度融合。他以中国画的笔墨意象，借鉴吸纳了西画中的造型、色彩、明暗对比等元素，丰富了中国人物画的创作手法，开创了独具个人特色的武林系列人物画风格。

在王西京的武林系列人物画中，既有少林功夫和各路拳法、棍术，也有以静制动，以气运身的武当派功夫，太极拳、太极剑、道家气功，静中有动，动中有势，柔中带刚，绵里藏针，以意运空，以气运身。武者身形飘逸，目光炯炯，衣袂飘飘，轻灵带风。画面干净，色彩清爽，笔法简练，粗线条勾勒出动作和衣饰轮廓，轻染墨彩，中国武术的潇洒飘逸与中国绘画的水墨气韵有机融合在一起，意蕴隽永，神采奕奕。

《无题》95X70cm 2024年

心中有正气，笔下无俗气。在王西京身上昂扬着一种蓬勃向上的艺术激情和生命活力，他将对中华传统文化的热爱、对英雄的敬重投射在人物画创作中，借此抒发自己的心志与气格。他的“武林系列”为当代人物画注入了勇武阳刚的审美气质。与“舞韵”系列、“梨园”系列画作表现人物的舞台美和表演性不同，武林系列人物画重在展现武者全力一击时的劲霸之气。武术作为一种对抗性体育运动，虽然兼具体操功能和舞蹈的表演美感，但与体操和舞蹈目的性不同，展现在画面上的视觉效果也截然不同。武术的本质在于实战，在于攻防技击，目的是制服对手。这一特性决定了武术动作和技巧的设计不是为了表演性的美感，而是实战中一击而中或一招制敌的狠辣动作。要想通过一张定格的画面表现武者的武术功底，展现武者的武术境界和道德品操非常不容易。王西京用粗线条勾勒武者的衣饰外形，通过对武者面部表情和手臂拳掌的精细刻画，展现武者一击而出时的精彩瞬间，人物屏气凝神，紧绷的面部神情甚至是扭曲的，拳脚和肢体动作却是凌厉且充满力量，画面张力十足，画外有声，声中有力，引发观者想象，从而取得意大于象的艺术效果。

《无题》110X70cm 2024年