常朝晖·水墨画丨山川草木皆有性情，云烟流转暗含哲思

常朝晖的山水，以纸为壤，以笔为脉，以墨为气，将东方哲思凝于尺幅之间，不逐形似，不恋繁饰，于简约中见天地，于虚白处藏乾坤，尽显中国传统山水“天人合一”的精神内核。他以“笔墨当在虚无之间”为心诀，行笔落墨皆循造化之理，承古法而不泥古，写实景而超实景，把山川形迹化作心性的外化，让每一幅作品都成为道与艺、心与物的浑然相融。

《中秋》40cm×60cm纸本水墨设色2025年

其笔墨深得传统水墨“气韵生动”之旨，线条清和内敛，如古松虬枝，劲而不霸，柔而不弱，起承转合间暗合阴阳流转之律；墨分五彩，淡墨如岚，浓墨如岳，枯润相生，虚实互映，留白之处不做空寂，反成云烟往来、天地呼吸的余韵，恰合道家“知其白，守其黑”的妙境。山石不取峭拔之险，林木不做娇柔之态，村舍古径隐于林岚之间，一切景致皆顺自然本真，删尽人工雕琢，尽显“大巧若拙”的东方审美。

观乐山大佛道中46cmx33cm纸本水墨2024年

宗白华曾言，中国山水画“最能表现出中国人的宇宙意识和艺术精神”，常朝晖的创作正深契此理。他以山水为载体，探寻的不只是自然之美，更是生命与天地的同频。画面无喧嚣之态，无激越之情，唯有静穆与悠远，如同静坐观山，心与云闲，意与水悠，传递出儒家“中庸平和”的温厚，与道家“清静无为”的超脱。行旅之迹、山居之境，皆是人生心境的投射，于山川流转中见世事变迁，于云烟聚散中悟得失随缘，藏着通透而沉静的生命哲思。

柳江古镇46cmx33cm纸本水墨2024年