对话任赛 | 着青绿墨色写心，赋山水一股仙气

240X200cm

2021年

丛薇：任赛，这幅《时代湾区赋》的作品中既有山的面貌也有城市的画面，你是怎样把这两个内容揉在一起的？

任赛：这幅作品是2021年建党百年的一幅主题性创作，主要想展现大湾区的现代化风貌。在创作时我把江山美赞、时代风貌和现代化建设成就结合在了一起，考虑到港珠澳大湾区的现代化城市山水跟传统山水有所不同，所以运用了当代性的手法将所有建筑做成平面式剪影放了进去。

丛薇：细观这幅作品既有水墨的写意又有写实，看上去很壮观，难以想象这是一个小女子画出来的。

任赛：古人讲我们所画的山水其实更多的是自己心中的丘壑，在进行这种主题性创作时对于时代背景、当代价值要深度挖掘，挖掘的过程其实也是在构思作品的立足点。我认为画当代作品不仅要表现主题及绘画手法的当代性，在切入立意的时候也要有当代的眼光。

在任赛的画作中，景深处多以大写意笔法挥洒出山体的庞大及宇宙的无垠感，或对前景村舍、花树形成内敛式的抱合，或将人的思绪外向激发，引向悬源之境、天人之际。无论是大型画展还是翻阅其作品集，她的画总能成功吸引人的目光，在众多作品中让人眼前一亮。

《七彩渔村的幸福时光》

240X230cm

2024年

丛薇：这幅海边渔村色彩明亮、颜色饱和度很高，给人一种文艺清新的感觉。

任赛：这个美丽的七彩渔村并不实际存在，而是一个我想象中的地方。我曾去过海南、江苏等地的渔村，那里的居民将传统民居进行了艺术化加工，变成了一个个网红打卡地，这幅作品就是基于我对渔村的印象而进行的艺术创作。

任赛曾在随笔中自言，“画家的职责就是给山水一口仙气”。她的画里有一股难以名状的仙气，一种根植于本性的浓墨重彩却又灵动瑰丽的气质，一种源自画家个体之眼却又呈现宏大社会关怀的气象。