春醒山海间——阮江华笔下传统与当代的诗意碰撞

阮江华的山水画作品，可以从三个方向品味与赏析，进而感受其画外之象与中国画的意境之美。

继承传统，内外兼修。“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”是著名画家李可染在艺术创作中的座右铭。阮江华深明其义，他首先从理论层面研究中国山水画史，探寻其发展的脉络、规律及不同时代与不同审美取向的差异性，然后在实践技法层面根据自身的特点及价值取向，取法荆浩、关山月等历代山水画大师，从中汲取各家的笔墨精华及“抱朴含真”的艺术品格。他着重于岭南画派的研习，如黎雄才气魄宏大的水墨处理、墨韵的形成，关山月对颜色和水墨的辩证运用等，都是笔墨实验需要借鉴的艺术元素。前辈大师的精深造诣为阮江华的山水画创作提供了丰厚的滋养，特别是不重复古人的基调，启发阮江华创作出属于自己的诗意韵致。

阮江华《曙光普照万泉河》

西学为用，中学为体。阮江华早年在素描、色彩等方面接受了较长时间的训练和磨砺，形成了相对科学理性的思维方式，而对西方艺术理论的研习为其构建了艺术学养的基础，这让他在继承岭南画派诸位前辈大师的创新精神时驾轻就熟，敢于突破和创新。他在继承中国传统山水画笔墨与章法的同时，借鉴了多种艺术表现形式，经过系统地研究印象派画家的创作方法和色彩理论，结合海南的自然地域特色，突出强调色彩的地域特征，在山水画创作中大胆地运用印象派色彩的表现方式，去强化以单一水墨为主的山水画画面，形成了一种具有内在美感的视觉效果和颇具震撼力的视觉冲击力。这种中西结合的思想和艺术处理方法，正是对苏轼“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的一种别样诠释，从中既能看到阮江华对东西方艺术的融会贯通，同时也能体会到他如何通过“写景”达到“造景”，营造出从“必合乎自然”到“必邻于理想”的传统美学意境。

阮江华《春绿海岛》

博采众长，风貌独特。阮江华长期在海南省美协从事组织管理工作，因此有较多机会广泛地与国内同行专家、学者进行学术上的切磋与交流。他一方面向同行的专家学者观摩借鉴，从理论到实践总结经验；另一方面，他在师法古人的同时，也崇尚师法造化——他频繁地深入生活、体验生活，搜集素材，提倡现场写生，笔耕不辍，通过大量的写生实践，与大自然对话，从中提炼自然之美，正如石涛所言“搜尽奇峰打草稿”。

阮江华《椰风海韵》