赵景宇｜意·气·格，三昧真火——齐辛民大写意花鸟画艺术谈

齐辛民“大写之歌”主题展览现场

纵览齐辛民先生大写意花鸟画作，总体来说，有一种深刻的体悟，我想，或可从其“意”“气”“格”三处阐述:

（一）

在中国大写意花鸟画中，“意”并非简单的“意境”，而是心、道、气、神的综合呈现，是中国画精神的核心，是“以形写神、缘物寄情、天人合一”的终极呈现。大写意之“意”，首先发于人心。它不是对自然物象的被动摹写，而是画家主观情志、生命体验、人格修养的外化。所谓“画为心印”，笔墨只是心的痕迹，没有人格修养、生命感悟，技法再熟练那也只是“画工”，更无从谈起“写意”！为什么徐渭、八大山人、齐白石、吴昌硕等人的大写意艺术能千古流传——意先于笔，情动于中！在大写意花鸟画创作之中，“立意”可谓是作品的灵魂！大写意花鸟画从不为画花鸟而画花鸟，而是托物言志，借景抒情，以物喻人。梅之傲、兰之幽、竹之坚、菊之淡、荷之洁、鹰之雄、鸡之勇、雀之拙等，皆非物性，而是人格理想的象征。齐辛民先生的大写意花鸟画作品立意高深，且其笔意是以“书法为骨，气韵为脉”，其画“意”全然落于笔墨之上，即“笔意”，齐辛民先生的“笔意”非常强调“写”，其线条来自书法，点染来自性情，干湿浓淡皆随气走，观其画一笔成形，不可改易，既是技法高超的体现，更是瞬间意气的流露，有些作品笔断意连、迹简意远，真可谓是“意足”矣！观齐辛民先生的画作，更可以窥见到大写意绘画之中的留白不是空，是天、是气、是云、是水、是心境、是余味也！齐辛民先生追寻意境之“意”，追求“言有尽而意无穷”的同时，更是追求一种“天意”，即“天人合一，物我相忘”的境界，我的感觉，这是在接近“道”的境界。“由技，进乎于道”，齐辛民先生似乎已经通过这样的探索路径实现了心中的高标，很显然，他在长期观察自然，熟稔物性之后已得其生机，并在进行过删繁就简，高度概括之后做到了“不求形似求生韵”，其笔墨自由挥洒，气脉贯通，最终达到“遗貌取神，得意忘形”，“畅神”是也！

故此，齐辛民先生是在画胸中之正气，雄强之风骨、人生之定力，他以其苍辣、厚重、奔放的笔意，以书法骨力写万物苍生，真正意义上拓现出“笔为骨，意为魂”。中国大写意花鸟画的“意”，在齐辛民先生的作品中明晰可见！

（二）

在大写意花鸟画中，“气”是比“意”更根本、更内在、更具生命感的核心范畴。中国画讲求“气”，根源在传统哲学。大写意花鸟画的“气”，即是贯注于画面内外、贯穿于笔墨之间、流动于物象之中的生命能量与精神力量！大写意绘画艺术强调“一笔书、一笔画”，本质就是力保气脉不断。雄强博大为阳刚之气，苍茫浑朴为苍茫之气，奔放跌宕为豪迈之气！南齐谢赫“六法”第一要义即为“”气韵生动。气之所至，即为风神！大写意艺术的最高境界，当是“意气合一，气足意远，气贯则意生”！我欣喜地看到，齐辛民先生力图通过其雄强的笔墨、开张的构图，呈现一种“天地浩然之气”！可以这样说，齐辛民先生的大写意花鸟画，是以气立骨，以意传神，神完气足！妙，妙，妙！正如宗白华先生所讲：“中国画的‘气’，是一种生命的节奏，一种流动的韵律。”在中国大写意花鸟画中，唯有气足、气正、气贯，方能让大写意花鸟画褪去匠气与浮华，彰显出中国传统艺术的独特风骨与神韵，实现“画为心迹，气通天地”的永恒艺术价值。

（三）

古人论画最重“格”，格高则品高，大写意绘画尤为如此。格，是画家道心、心性、气节，甚而是风骨的表达！大写意绘画到最后，画的已然不是物象，而是人格！且看八大山人的冷逸，徐渭的悲愤奇绝，吴昌硕的高古雄浑，齐白石的天真质朴，概莫能外，确乎如此啊！

齐辛民先生，其大写意花鸟画笔墨苍拙老辣，宁拙毋巧，大朴不雕，格局开阔，气度沉稳，足见其承继传统大写意绘画之法，又融民间艺术色彩，守格而破格，蔚然已成自家风貌！先生之格，在于正、厚、拙、大、雅。慨言之，齐辛民先生的大写意花鸟画，其意，其气，其格，此“三昧真火”，既已成为探究中国大写意绘画的艺术范式与高标矣！

齐辛民先生的大写意花鸟画崇高而伟大，风神独具，永在！

（文/赵景宇，中国美术家协会会员，中国艺术研究院文学艺术创作员、研究员，北京陈少梅艺术研究会会长，丙午春正于京华谨记又记。）

齐辛民作品欣赏