每次看到杨越的画,都会读出不同的味道,这里面让我琢磨不透,但总是牵着我的视觉和内心的,是一种悬而未决的预感。
而杨越的画究竟他要诉说的是什么,无从知晓,似乎总是在问:能告诉我尽头在哪儿吗?对杨越来说,画画必须先变成一个私密的行为,一个迷逝的空间,一个不被任何人看到的过程。艺术并非仅仅为了被理解,否则我们就无需艺术了。我逐渐发现,杨越的眼睛已经站在一个很深的地方,以至于“悬置”成为画面上永远解不开的谜题。
在今天艺术高度丰富且无所不能的资讯世界,我们更应该对新经验抱以开放的态度,对内在或外在世界始终保存一颗好奇心,惟有这样艺术家才能让创造力不断获得加持,这就是我看到杨越作品最为简单的理由和价值所在,更看到他持续不断的为我们提供新的发现,让“悬置”更加具有艺术的魅力和想象。
(文/李晓林,中央美术学院教授、博士生导师,中国美术家协会水彩画艺术委员会副主任)

《漂浮II》丨79×59cm丨2015丨版画


《逝去的信息》丨79×59cm丨2015丨铜版