“东西南北六人行写生作品展（徐州站）”在徐州李可染艺术馆开幕

人杰地灵，诗画中国。文武之汇的徐州乃远古中国九州之一，汉文化发祥地，又称彭城，传说中活了800多岁的彭祖建城开始，已有4000多年的悠久历史，盛产汉画像石。“禅心已作沾泥絮，不逐春风上下狂”的北宋大文豪苏东坡曾在这里做过两年知州，清代乾隆皇帝六下江南，其中四次到过徐州。同时，它处于苏、鲁、豫、皖四省要冲，群雄逐鹿，自古为兵家必争之地，抗战史上的徐州会战、解放战争时期的淮海战役都发生在这里。5月19日，蘸着初夏雨洗的清凉，“东西南北六人行写生展（徐州站）”在徐州李可染艺术馆隆重开幕。孔子曰：“三人行必有我师“，何况是来自江西蔡群、山东孔维克、福建王新伦、山西狄少英、北京陈琳以及新疆郐振明水墨人物写生画“必有我师”所产生的蝴蝶效应。

徐州书画大师名家辈出，近现代张伯英、王琴舫、王子云、刘开渠、朱丹、李可染、朱德群等艺术家相继涌现，形成了一道独特的艺术风景线，在中国艺术史上占有别开生面、浓墨重彩的篇章。从李可染“为祖国山河立传”的写生精神，到“彭城画派”品牌的深耕厚植，再到“彭城七里”历史文脉的艺术转化与融合创新，徐州美术事业在传承中不断焕发新机。“美术里的新时代”——写生是否是美术家的天职不好断论，但写生对今天已经受到西方绘画深刻影响的中国美术家来说十分重要则是无疑的，扎根生活，贴近当下，美而有术，术而能美，让人物作品生动鲜活起来是水墨人物画家肩负的历史责任。没有生活、没有感受、没有激情，画出来的东西就没有生命。傅抱石论写生：“写实是桥，写意才是彼岸。”，虽指的是山水，对人物画创作也适用，这个“意”是意临、意写，在每个不同的画家眼里、心里反射是不同的，不仅画所见，而且画所知、所想，即便天赋、技法都有了，最终的意境营造却依旧会是不同的。对人写生，要有独特的观察角度和笔墨功夫，重在捕捉生动气息，懂得遗貌取神的方式方法，不能变成复刻机——“艺术之美之所以优于自然之美，全存于使人易忘物我之关系也。（王国维）”随着时间的推移，周昌谷、叶浅予、程十发、黄胄等新派水墨人物画家开拓性的成功之处越来越呈现它的价值。

现为江西国画院院长，喜欢打乒乓球养生的蔡群认为写生是画家的必修课，主张坚守和传承中国画的写意精神，倡导“根深叶茂”的艺术发展理念。他曾与担任过江西美协主席的兄长蔡超多次深入建筑工地观察体验，合作的工业题材《顶梁柱》获第八届全国美展大奖（1994）：“画面中的大铁塔水墨淋漓又感觉非常真实，刻意强调力量感和阳刚气，故将其比喻成国家的顶梁柱。”铁塔的背后站立着“钢铁侠”的人的力量，蔡群是展览的首倡者。

“中国绘画中的劳动题材作品还是社会现实的‘真实切片’与‘无声主角’。”——孔子第78代嫡系裔孙，全国政协委员、民革中央画院院长孔维克长期主政山东美术，有口皆碑。他的人物画“亦风亦雅、亦古亦今”，以西润中，辨识度高，构建了别具一格的“孔维克艺术世界”。除绘画外，还涉猎书法领域，在楷书、篆隶、甲骨、汉简等书体方面均精心深研，书作在北方画家群体中属于佼佼者；他无论工作再繁忙，也坚持长期画生活速写，这些来自生活的鲜活感觉为其创作提供了丰厚的艺术营养。

王新伦，福建省美协原副主席、集美大学美术学院原院长。代表作品《万丈高楼平地起》入选第九届全国美展，《父老乡亲》获福建省美展二等奖，《烽火岁月》获抗战胜利60周年全国美展铜奖。王新伦人物画以焦墨皴染塑造劳动者群像一路的创作中，焦墨皴染和扭曲的带状线条，营造出苍凉激越的视觉效果，展现坚韧不拔的时代精神。他援用硬实的素描人体结构，结合纪念碑式的群体立式造像，几乎完全以水墨唱主角的黑白灰调子，剔除了传统人物画中明丽、秀雅、柔媚的小情调。

画画是为了取悦自己，要有匠心，但不可有匠气。部队熔炉锻炼过的山西省文史馆馆员、山西省美协原副主席狄少英的狄姓很少，让人联想到大唐一代名相狄仁杰。他的人物画拒绝浮华与怪诞，充满人文关怀，既有坚实的造型支撑，亦不失写意的笔墨韵味。善用墨色的他注重线条的表现力，把书法用笔看成绘画的必要助剂，认为“线的魅力是墨不可比拟的”，常以线概括物体结构、节奏和韵律。他还擅长山水画：搜尽奇峰打草稿，心游万仞鄙王孙。

乡亲乡情乡恋，中国美协第九届理事，长得高大英俊的陈琳是从徐州走出去的著名军旅人物画家，是本次展览的策划人。他的人物画创作，以深厚的造型功底、灵动的笔墨语言以及对生命温度的敏锐捕捉，致力于在精准的造型中传递人物的精神内核与时代气息，实现了艺术性、人文性与社会观察的有机统一‌‌。‌代表作品‌《为了民族存亡》收藏于中国美术馆，《和平方舟》、《历程·中国潜艇》等被国家博物馆收藏。‌‌他代表6位作者向李可染艺术馆捐赠了自己绘制的一件古代高士水墨作品。

集中国美协副主席，新疆文联党组成员、驻会副主席兼新疆美协主席于一身的郐振明因公务繁忙没有到场。新疆是个地大物博的好去所，最近二十年来逐渐成为全民打卡地，这里的山山水水、风土人情最容易催生艺术荷尔蒙，人物画家也最容易在这个多民族聚居的热土上找到灵感。其画风在复杂与简约之间跳舞，以“工写兼备、形神并重”为特色，水墨为骨，浅绛点染，线条劲健，构图疏密有致，新疆少数民族人物风貌与边疆自然景观在他笔下得以酣畅表现。

开幕式上，中国美协副主席马锋辉致辞给予蔡群、孔维克、王新伦、狄少英、陈琳、郐振明水墨人物画第五次联合巡展高度肯定：“这6位艺术家地域不同，风格各异，笔墨或雄健，或灵动，或质朴，各有千秋，自成一家。他们坚守写生本心，深耕人物创作，作品既有传统笔墨的深厚底蕴，更有新时代艺术的生机活力，完美阐述了当代人物画与时代同频共振的艺术追求。本次展览在徐州举办，既是南北水墨艺术的深情对话，更是新时代文艺精神和徐州千年文脉的交流碰撞，既为彭城注入了新的艺术气息，也为徐州美术界和书画爱好者提供了互学互鉴、交流提升的交流平台。”中国美协副主席、江苏美协主席陆庆龙，徐州文联主席郭开芬亦分别致辞。徐州市文联党组书记虞涛主持开幕式。