“中国国家画院45周年院庆系列活动——当代花鸟画创作的时代精神与语言革新学术研讨会暨邀请展”今日开展

中国国家画院45周年院庆系列活动

当代花鸟画创作的时代精神与语言革新

学术研讨会暨邀请展

主办单位

中国国家画院

承办单位

中国国家画院理论研究所

中国国家画院花鸟画所

展期

2026年6月7日—6月23日

展厅

中国国家画院美术馆东楼展区一层

总策划

刘万鸣

学术主持

徐涟

策展人

陈明

执行策展

刘海勇、赵方方

展览助理

孙梦梦、邹惠钦

宣传统筹

冯知军、马子雷

前言

作为中国传统书画领域中最富生命力的艺术门类之一，花鸟画历经千余年的积淀和赓续，早已成为表达东方审美范式、人文情怀与民族精神的艺术载体。自古以来，画家观物取象、借景抒情，以一花一叶写天地生机，以一禽一鸟抒心志情怀，在笔墨写意中构建起虚实相生、气韵贯通的花鸟画美学体系。在当代，花鸟画创作基于传统范式，在题材内容、语言革新、观念转换中不断拓展，呈现出多元共生、守正创新的繁荣态势。为梳理花鸟画千年来的发展脉络，厘清20世纪以来的现代性转型，探讨当代语境下花鸟画的图式变革、语言创新与精神重塑，中国国家画院特举办本次当代花鸟画学术研讨会暨邀请展。

花鸟画语言风格、艺术观念的演进，是一部基于传统不断拓新的历史。唐宋时期的花鸟画确立了“状物传神”的审美准则，构建起严谨完备的创作体系；元明以降，写意花鸟画蓬勃发展，重笔墨、尚意趣、寄情怀，赋予作品超然隽永的人文意蕴；清代花鸟诸家兼容古今、融汇南北，题材更为丰富通俗，花鸟画创作更加贴近大众；20世纪以来，因社会格局与文化语境的深刻变革，花鸟画开启了现代性转型之路。在题材上，跳出传统四时花木、珍禽瑞鸟的固有范畴，融入当代生活图景、时代精神风貌与人文思考；在技法上，打破单一笔墨范式，兼容多元绘画技法，丰富笔墨层次、革新色彩语言、创新构图形式；在观念上，超越托物言志的单一维度，实现审美表达、精神传递、文化赋能的多维发展。

在当代花鸟画创作领域，老中青三代艺术家心手相传，形成守古意、拓新境、融时代的创作格局。老一辈名家扎根千年文脉，精研传统，坚守笔墨精髓与东方美学底色；中年一代画家基于传统，平衡经典法度与当代审美，形成兼具古韵与新趣的艺术语言；青年一代勇于突破，大胆探索，融合新媒介不断拓宽花鸟画的艺术边界。从笔墨意境的传承再造，到图式语言的革新突破；从个人情志的笔墨抒发，到时代主题的艺术表达，当代花鸟画始终在守正中创新、在传承中发展，彰显出蓬勃不息的艺术生命力。

本次花鸟画学术邀请展以学术研讨为先导，汇聚了院内外部分当代花鸟画家的100余件作品，以醇厚的笔墨语言、深远的意境和各异的艺术风格构成丰富多元的面貌。同期举办的学术研讨会将就传统花鸟画的历史脉络、20世纪花鸟画的现代性转型、当代花鸟画创作的图式、语言和观念、主题性创作等议题，邀请理论研究者与花鸟画家进行对话和研讨。之后，我们还会陆续举办相关的学术邀请展。我们希望，通过理论观照创作实践，通过实践回应学术思考，以此探讨花鸟画未来创新路径，为传统艺术的创造性转化、创新性发展提供坚实的理论支撑。

本次展览与学术研讨，既是对新时代花鸟画创作成果的系统梳理与集中展示，更是一次立足传统、面向未来的学术对话与艺术探索。花鸟画艺术的发展，在于千年文脉的艺术传承，更在于与时俱进的艺术创新和学术研究。希望此次学术研究活动能为当代花鸟画创作提供有益的启示和参考。

（文/刘万鸣，中国美术家协会副主席、中国国家画院院长）

展览作品欣赏

陈家泠 《清韵》 69cm×138cm 2023年