读黎柱成的画,最直接的感受,是那一股扑面而来的、沉甸甸的墨气。它不像是寻常花鸟画中那种轻盈的点缀,倒像是雨后山峦间蒸腾的岚气,带着水分的润泽与大地的体温。他以独树一帜的艺术语言,将自然生灵的鲜活意态与笔墨本身的气韵风骨相融相合,在画纸上营构出一片生机盎然、意韵悠远的艺术天地。深耕画坛数十载,他始终沉潜于笔墨研习与精神求索之中,作品褪去浮华矫饰,融笔力、墨韵、学养与心绪于一体,笔墨苍润相济,画面格局开阔,气韵贯穿始终,在日复一日的挥毫创作里,完成着笔墨心性与自然意趣的相融共生,尽显一位艺术创作者深厚的修为与纯粹的艺术追求。

《秋光》100cm*50cm 2026年
笔墨是东方绘画的核心内核,也是黎柱成艺术创作最坚实的根基。历经数十年笔墨沉淀,他练就了纯熟醇厚、收放自如的笔墨技法,跳出程式化的笔墨套路,以心性驾驭笔锋,以情怀晕染墨色,形成了骨气洞达、苍润兼备的个人艺术特质。他深谙书画同源的艺术真谛,将扎实的书法功底全然融入花鸟创作肌理,笔下线条摒弃轻飘纤弱之态,起落顿挫间沉稳有力,转折提按中暗藏节奏韵律。运笔之时,奔放处洒脱从容、法度森严,无肆意张扬的浮躁;精微处细腻凝练、气韵内敛,无拘谨局促的局促,寥寥笔锋流转,便赋予寻常草木禽鸟生动的姿态与鲜活的神采。每一根线条都不再是简单的造型载体,而是画家心境与审美格局的直观流露,藏着岁月沉淀的从容与艺术修行的笃定。

《春色》100cm*50cm 2026年
在用墨之道上,黎柱成深谙墨色千变万化的精妙,将诸多墨法融会贯通、灵活运用,让水墨的灵性与厚重感在画面中极致绽放。他的墨色层次丰富且通透温润,浓墨沉凝厚重,稳住画面整体气场;淡墨空灵悠远,延展画面无边意境;枯墨见筋骨风骨,尽显笔墨力道;润墨含温润生机,烘托自然意趣。墨色层层叠加而不滞闷,层层晕染而不涣散,虚实相生、浓淡相宜,让简单的黑白水墨生出万千气象。不同于单一平淡的墨色表达,他的用墨重在营造意境氛围,以墨气贯通整幅画面,让物象在水墨氤氲中浑然一体,既有写意画的洒脱灵动,又有传统丹青的沉稳厚重,意蕴悠长,耐人细品。

《满庭清气》100cm*50cm2026年