邵晓峰丨眼高百代，气越重霄——八大山人花鸟画的精神风骨

八大山人，原名朱耷（约1626—约1705），明宗室宁献王朱权后裔，江西南昌人。清顺治五年（1648）落发为僧，法名传棨。一生字、号、别号甚多，有个山、驴屋驴、人屋等。康熙二十三年（1684）始号八大山人。他以孤高旷达的笔墨、冷逸空灵的意境，在中国书画史上留下了独树一帜的艺术丰碑，与同为明遗民画家的石涛、弘仁、髡残合称“清初四僧”。今年是八大山人诞辰400周年，数百年来，后世书画家、研究者不断品读、效仿、解读其作品，八大山人的艺术精神，早已成为传统书画传承中不可或缺的重要篇章。然而，学界围绕其生平履历、名号释义、精神状态、艺术内核、作品鉴定等多个维度的持久辩论至今尚无定论。八大山人给我们留下许多谜题，当看到八大山人在黄平安为其所画的《个山小像》上自题所书的那一句“还识得此人么？”我们也许会问：今天的我们真的了解八大山人吗？

近日，纪念八大山人诞辰400周年的“墨韵文脉——八大山人与17世纪以来中国写意艺术展”在中国美术馆举办。今年下半年，八大山人纪念馆、上海博物馆还将相继举办大型纪念展览与学术活动，全球重要艺术机构所藏的八大山人作品也将汇聚国内。值此重要节点，《中国美术报》特别推出纪念专题，邀请相关专家学者对八大山人的绘画研究展开讨论，深度挖掘其作品的精神内涵。

——编者按

奇毫舒逸气，雅意贯长天。墨韵千秋事，清音四百年。

时值八大山人诞辰400周年，中国美术馆重开文脉长卷，聚焦其艺术，溯精神之源，探笔墨之奇，观照400年来写意艺术的传承与新生，由笔者与赵辉担任“墨韵文脉——八大山人与17世纪以来中国写意艺术展”策展人。本文主要围绕八大山人的花鸟画，阐释其中的精神与风骨。

八大山人以末世遗民之身，于笔墨间构筑独立的精神宇宙，其花鸟画绝非草木虫鱼的寻常描摹，而是家国沧桑、孤怀傲骨与禅心哲思的视觉凝练，是中国写意艺术史上“以简驭繁、以形载道”的典范，更是跨越时空、直抵人心的精神独白。

花鸟意象的精神隐喻

孤怀傲骨，逸墨凝云。文心简韵，妙笔清音。

八大山人系明末宗室，自幼浸润书香翰墨，少年即显绘画天赋，本可承家学、安荣华，却逢明清易代、山河倾覆的乱世变局。其花鸟画的孤高冷寂、倔强超逸，皆源于此。不同于传统文人画的闲情逸致，八大山人笔下的花鸟，是乱世孤臣的精神化身，是“哭之笑之”的隐晦心曲，哭笑之间，尽是世事无常的悲怆与不与世俗同流的孤傲。他以花鸟为媒介，将个人命运与家国命运融为一体，让每片花叶、每只禽鸟，都承载着深沉的情感重量与精神内核，赋予花鸟画思想深度与人格力量。

八大山人花鸟画最具辨识度的艺术符号，莫过于“白眼向天”的禽鱼与孤峭奇崛的花木，皆为精心淬炼的精神隐喻。

其笔下禽鸟，无论是寒鸦、鹭鸶、鹌鹑还是雄鹰，多作单足独立、缩颈敛翼之态，眼珠上翻，露出大片白眼，目光冷峻睥睨，似对尘世喧嚣不屑一顾。这“白眼”绝非单纯的形态夸张，而是精神姿态的直白宣告——是对清廷统治的蔑视，是对世俗功利的疏离，是不妥协、不屈服的气节坚守。禽鸟单足独立，暗喻“不两立”的决绝，象征其坚守故国、不事新朝的孤臣本心。

其笔下游鱼，亦多鼓腹翘尾、白眼上翻，悠然游弋于虚空之中，无波无水、无拘无束。鱼本水中之物，八大山人却绘于空白之上，以虚为水、以空为境，既显超脱尘俗的自由之态，又藏故国难寻的漂泊之悲。鱼之白眼，与禽鸟同源，皆是冷眼观世、孤高自守的精神投射，将文人画精神推向高峰。