舒建新 | 山河入卷凝气韵 笔墨深情绘众生

青州自古贤良辈出，画笔似戈戍守边疆。

茶马古道风烟弥漫，舒郎墨色尽显苍凉。

如今的画家，十有九个半都在画室里“闭门造车”，画出的山水皆是假山假水，看着美观，却难觅神韵。而看到舒建新的画作，我脑海中立刻浮现两个字：硬核。这位老兄是山东青州人，那可是出状元的宝地。舒建新的一生，宛如一部“国家画院编年史”。他曾担任中国画研究院院长助理，后来又成为国家画院美术馆馆长。这位置，无疑是画坛的“大内总管”，眼光得何等锐利？经手过的历代名画又该有多少？此所谓“近水楼台先得月”，底蕴着实深厚。

但最让我钦佩的，是他那股“不安分”的劲头。放着京城的安逸日子不过，一头扎进云南的深山老林。瞧瞧他的那些画作，《云南马帮驼峰航线补给线》《怒江大峡谷远眺》《茶山记行》，这哪是在画画，分明是用双脚丈量山河。如今的画家画少数民族，画得如同拍写真，全是漂亮衣裳。

舒建新却不同，他画《彝族非遗传承人》《布朗族》《守望大山的人们》，画中人物脸上的皱纹，比他笔下的山石还要刚硬。尤其是那幅《我家的孩子出家了》，这题目起得绝妙！这并非猎奇，而是对生命状态的深刻洞察。

他用笔墨记录的不只是风景，更是边疆民族的生存状态与信仰。正如老话所说“读万卷书，行万里路”，他是将身子埋进泥土，才换来这带着腥味、鲜活的艺术。他两次在中国美术馆举办个展，作品被故宫、中国美术馆收藏。这意味着什么？意味着得到国家认可，受人民喜爱。在人人都想成为“网红画家”的时代，舒建新这种脚踏实地深入生活、以作品说话的老派作风，才是中国画应走的康庄大道。