《数智艺术论》首发及新书捐赠仪式在中央美术学院美术馆举行

中央美术学院美术馆馆长靳军表示，在科技飞速发展的当下，数字艺术、科技艺术、智能艺术逐渐成形，《数智艺术论》新书的发布与捐赠，正是这一领域具有阶段性里程碑意义的成果。他谈到，信息科技正深刻重塑人们的日常生活与工作习惯，数字化、智能化的深度介入催生了数字媒体艺术的新形态，也不断更新着人们对艺术的认知、体验与创作思维。《数智艺术论》围绕数智艺术的概念、理论和创作方法展开整体讨论，为业界提供了重要的思想交流基础，并激发了关于“人究竟是使用技术还是被技术塑造”“想象力是否被算法限制”等深层问题的反思。

而作为艺术展示、传播与教育的重要平台，美术馆正在积极探索新的艺术理论及多元观点的交流。如今的艺术现场已不再局限于传统媒介与空间，而是由数据、算法、人工智能、虚拟现实、交互体验与网络传播共同构成的新型文化场域。美术馆面临的也不再仅仅是“收藏什么、展示什么”，更包括如何理解新艺术形态、建立新评价体系以及保持艺术感染力等问题。他希望此书的发布可以激活艺术实践、技术发展、文化研究和未来教育的连接，期待数智艺术能够形成社会化的趋势，产业化的构建，以及市场化的规模。以科技进步带动更多人去体验、感受艺术与文化，完成人类社会的逐步更新。

四川美术出版社社长唐海涛致辞

四川美术出版社社长唐海涛谈到，在AI重塑创作模式、数智艺术蓬勃兴起，却面临理论零散、学理滞后的当下，本书的出版填补了国内数智艺术系统性理论空白，兼具学术深度、实践价值与前瞻视野，恰逢其时。该书完成了三大关键学理界定：其一，明确AI已超越传统辅助工具，成为深度创作、重构生产逻辑的变革性力量，但始终以人类创意、审美与思想为核心引领；其二，划清创作边界，指出人机协同是全新创作方式，而非简单的媒介指引；其三，重新确立数字艺术为全新独立艺术形态，形成自身完整的本体性体系。本书解答了业界困惑，筑牢了理论根基，是里程碑式的学术著作。作为出版方，将全力推进本书版权向国外输出，将源自中国的数智艺术理论研究范式推向世界，反映中国数智艺术研究成果与创作思考，推动中外科技与艺术文明深度交流互鉴。

《数智艺术论》主编一山致辞

《数智艺术论》主编一山表示，这本书能够正式问世，得益于三个方面的原因：一是中央美院的高瞻远瞩与复合型人才培养理念为本书确立了认知高度，书中特别量化解读了“50%专业+30%跨学科+20%AI基础”的人才构架；二是团队基于十二年实践与已发表的理论文章构建大纲，大家“和而不同”义务撰写，合力攻坚完成书稿；三是四川美术出版社超常规运作，5人团队历时3月抢出56万字。本书实现了从无到有的阶段性胜利，未来将从有到优持续完善。他提及，本书核心阐明了两大关系：一是传统艺术与数智艺术相融共生，传统是数智的营养，数智是传统的发展，两者可双向赋能；二是数智艺术绝非技术炫技，而是观念与技术的协同，必须兼具人文高度与观念深度，拒绝华丽外壳，追求观念、温度与精神。

中央美术学院教师工作部部长兼人事处处长杨杰担任主持人